第1个回答 2022-06-23
下面是几个月来对静物组合的临摹，从石膏体到生活用品。
虽然从构图，排线，上调子有太多不足，但是对比下面的画，能看到自己在一点点的进步，已足矣。
下面是练习过程中觉得比较重要的两点。
在临摹的时候，发现即使知道光影，知道三大面五大调，但是如果自己去画一个静物，依然画不好，因为即使都是暗部，灰度也是不一样的，这就是看图时发现作者寥寥几笔就可以把物体塑造得那么好。而我耐心地涂来涂去，却还是那么死板，没有生气，究其原因，没有对比。
如，当两个物体之间暗部差不多的时候，就会在相接的地方擦出一点高光或者一个物体就会有反光，以此来体现对比度，而不是像我刚开始似乎暗部都是一片麻麻黑。
理解了对比的作用，在临摹的时候更容易明白为什么这边即使都是暗部，灰度就是不一样，作者每一个小的光影的处理都比较容易理解q。
对于初学者来说，不能完全靠一时的热情去画画，最重要的是不断地给自己信心，坚持下去。
有时候画一幅画，觉得自己画得很烂，再看看别人画的，就想放弃，觉得自己的热情似乎一下子就被消灭了，不想画了，尤其是素描，没有色彩的渲染更容易放弃。
我就经常有这样的想法。
当你现在也有这样的困惑时，即使调子上的不对，线条排的有点杂乱，没关系，一层一层继续坚持下去。
要告诉自己，做事要有始有终。
当你耐着性子完成时，发现还挺好，比自己预想的好太多了。这时候你的信心就会满满，觉得画不好不是自己不适合，只是时间问题。
一旦归结为时间问题，只要你多花时间，努力，进步都是看得见的。
因为生活中有太多事情，不是你花时间不断努力就可以看到进步的。
所以，即使是蜗牛，只要朝着自己的目标，一点一点向前走就好。
总结不是结束，意味着新的计划的开始，下面进入下个阶段的学习——结构素描的学习，期待自己的进步，期待自己不断地努力坚持。