第1个回答 2022-06-13
2018年过了4个月，开始用一个新的音乐播放器，累计听歌525次，上下班路上，歌曲排遣了许多不能看不能刷也不愿呆滞的时光，有时比歌曲更吸引我的是底下的评论，多少有才华的人，将一千首歌听出了自己的一千个故事，然后或嬉皮笑脸或深情款款地用无声的文字与歌共振。
有时会因为听不懂一首歌的好而去看评论，天性带着偏执，又或者是被所谓“大流行文化”而洗脑——“这明明是大家都收藏的歌单榜首啊，一定是我的问题”。我们在前进的路上一直要别人给自己一个答案，却忘了很多时候你所谓的要一个建议而已，却是在要求别人替你做出选择。其实，还有更好的方法。
了解歌曲的基本风格多一点，就像看《这就是街舞》，了解hiphop中的breaking，locking和poping的主要区别，那么在我们鉴别美的时候，就可以从基本的角度切入而有一些自己的想法。
今年抖音特别火热，达到了“南抖音北快手”的平分秋色局面。作为一个音乐短视频社区，抖音的音乐风格跟虾米音乐播放器一样，大致按照用户的偏好和使用场景来分，而不是严格按照音乐风格专业上的划分。
相信抖音栏目点击“流行”进行配乐的不在少数，虾米点击流行榜单听歌的也很多，很多时候我们脑中的音乐不是就只有“流行VS经典老歌”、“国语VS粤语VS日韩VS欧美”这样的划分么？
作为一个爱（ai）分（zhuang）享（bi）、爱（tui）生 (wu) 活(liao) 的好姑娘,我打算和大家一起撩一撩这些长得酷酷的高冷的让人不明就里的音乐风格。
1、电音
电音实际上是电子音乐的缩称，指以电子合成器、效果器、电脑音乐软件、鼓机等等“电子乐器”所产生的电子音色的音乐，由于这种音乐早期起源于“夜店文化”，是DJ在现场演出场地打碟，调动大家的情绪形成的音乐，因此一度被称为“地下音乐”“边缘音乐”等。
电音曾一度与西方，特别是欧洲的艺术音乐相联结，过去进入国内后，也更多囿于酒吧、迪厅范围内的电子音乐。2018年可以被称为电音的元年，受到资本的大力追捧，且继嘻哈爆火之后街舞来了，紧接着街舞的还有电音。前不久电音天才Alan Walker晒出与张艺兴、邓紫棋的合影，也许只是一个小众乐种触电流行的缩影。
电音虽然起源和繁荣于欧美，但是早已结缘国内。比如筷子兄弟的《小苹果》、鸟叔的《江南Style》是大家耳熟能详的电子音乐曲目，lady Gaga、麦当娜、碧昂斯等欧美流行歌手也都是电音艺人。
如果说70后成长于摇滚乐风靡的时期，80后成长于Hip-hop和R&B，90后甚至00后则偏向于喜欢电音文化。
统计数据显示，电音节的受众群体集中在18岁—30岁之间，他们个性张扬、乐观阳光、注重品质，身上带有“潮人”、“爱分享”等标签。他们参加电音节代表了一种彰显青春的生活方式。年轻人在电音节上无拘无束、嗨翻全场，有最潮的产品体验，也是一种生活态度的表达。
2、 说唱（rap）
hip-hop是源自于街头的一种文化。hip-hop 文化的四种表现方式包括m-cing（有节奏、押韵地说话后来演变成rap）、Bboying（街舞）、dj-ing（玩唱片及唱盘技巧）、graffiti writing（涂鸦艺术）。 因此rap（说 唱 乐）只是hip-hop 文化中的一种元素，要加上其它舞蹈、服饰、生活态度等才构成完整的hip-hop文化。
Hiphop文化起源于美国底层的黑人社会群体，在早期说唱这种形式并不被艺人们和歌手们看好，因为rapper那时或多或少与黑帮、毒品有一定的关系。
随着说唱越来越进入大众的视野，说唱歌手们也不断发展，再也不是简单地跟着音乐填词就可以，目前主要的说唱的风格有东海岸说唱乐（east coast rap），西海岸说唱乐（west coast rap）,中西部说唱乐，老派（old school）、nes school,硬核，黑帮，拉丁等等。说唱也成为美国第一大主流音乐形式。
2017年夏天，因为中国有嘻哈，说唱火了，中国的说唱歌手们也迎来一阵声势浩大的走红——粉丝的增长、商业与资本的介入、主流唱片公司的关注，偶像级别的待遇。然而就在2018年1月，广电总局发布了最严的禁令，明确规定节目中纹身艺人、嘻哈艺人、亚文化（非主流文化）、喊麦说唱、丧文化（颓废文化）不得请用。中国hip hop文化何去何从，谁也不能下定论。
3、 混音
混音（Mixing）是音乐制作中一项非常重要的工序，但是由于它的幕后特性，绝大部分普通听众对其了解甚少，混音是对音乐的情感、创新理念和演奏进行的音响展现。
从艺术角度讲，对于现代流行音乐而言，混音的好坏对于音乐整体的表现力和感染力有非常大的影响， 在某种程度上，混音师的角色就好比交响乐团的指挥，他的理解和演绎是对作品的再度创作。从商业角度讲，混音对于一张专辑的成败影响巨大。虽然一般听众并不能准确的说出某张唱片的混音好在哪里、不好在哪里，但是混音后所呈现出的整体音响效果的好坏是所有人都能感受到的。
4、 朋克
朋克是一种音乐范畴，它诞生于英国，最早出名的是70年代大放光彩的，被誉为“英国朋克革命急先锋”的“性枪手”乐队。紧随其后的还有：碰撞、诅咒、洛克西、亵渎神灵等等。他们的音乐风格可能不大一样，但音乐的特点却同出一辙，那就是：反叛、反叛、再反叛！ 反叛传统、反叛制度、反叛日渐枯燥毫无激情和意义的生活。
5、 后朋克
后朋克（Post Punk），新（neo-）与后（post-）其实都是对原有风格的翻新，后朋克继承了朋克乐在音乐上的反传统与大无畏精神，但它要比朋克乐更丰富、更艺术化。
6、 蓝调
英文：Blues，解作“蓝色”，又音译为布鲁斯，是一种基于五声音阶的声乐和乐器音乐，它的另一个特点是其特殊的和声。蓝调起源于过去美国黑人奴隶的灵魂乐、赞美歌、劳动歌曲、叫喊和圣歌。蓝调中使用的“蓝调之音”和启应的演唱方式都显示了它的西方来源，80后比较多听蓝调。
7、 节奏蓝调/节奏布鲁斯
英语：Rhythm and Blues，简称：R&B或RnB，或作节奏蓝调 ，又称节奏怨曲。
这是一种由布鲁斯演变而来的音乐风格。在上个世纪初，那种叫布鲁斯的音乐已经在美国成型了，如果你生活在那个年代，随意的走进一家小酒馆，就能看到小舞台上一个拿着一把破吉它的黑人弹
着扭曲的音符，用他那没调的嗓子瞎嚷嚷，嚷嚷着他们的苦难，黑人在美国受到的待遇以及让咱们看来十分肤浅的歌词。这就是布鲁斯，最纯的布鲁斯。渐渐的，人们觉得这种音乐没意思了，听腻了，就开始尝试新的创作。时代在进步，人们的思想也在进步，随之这种音乐也变得更具有音乐性了。曾经没调的音乐变得富有节奏，进而也更加旋律化。于是早期的R&B就这样形成了，它淡化了纯种的布鲁斯中乐器的演奏，而更加注重歌手的演唱水平。
了解了上面这几类音乐风格的大概，天正好黑了，且让我去酒吧去会（qiang）会（xing）乐（zhuang）友（bi）。
装 逼 失 败……