怎么区别古筝的一至十级的考级？

Question

如题所述

Answer 1

古筝是中国的古典传统乐器。想要区别古筝的考级曲目。一般可以从曲目的演奏速度，演奏难度上会有一定的区别。级别越低的曲目演奏相对较容易。级别越高的曲目演奏比较难。可以对照一下考级曲目中的名字。一般就可以，很容易快速区分。

Answer 2

其实艺考不只有乐器这一种专业。如果想通过古筝艺考的话大致可以分为两条路：1.古筝表演专业；2.把古筝作为副专业，辅助考试。下面分别介绍。
首先第一种，把古筝作为主专业，通过古筝考试来获得艺考合格证，并且在四年的大学生中一直学习、练习古筝。
这条路我们姑且称之为“专业之路”。那么就题主目前的古筝水平客观的来看，要想真正走上“专业之路”，距离考取国内权威音乐院校还是有一定距离的。虽然题主已经达到了业余十级的水平，已经有一定的音乐基础，但考级用的曲子的水平远远达不到专业的艺考所要求的水平。而且大部分院校要求艺考时最少演奏两首大型乐曲一首练习曲，更甚者初试、复试各种考试加起来能达到三至四首大型乐曲，非常耗费精力和体力。
而且古筝这个乐器比较特殊，跟着不同的老师学习就会有不同的效果。这里的效果不是单指技术的好坏，而且每个老师对于演奏时的节奏、指法、技巧、动作、风格都有不同的要求，我们很难做到迎合每一位考官的喜好。所以在考试之前，在你的目标院校中找一位古筝老师进行考前辅导是十分必要的。
这样一来，学费自然非常高。我2017年时在北京集训，请古筝老师上一对一，当时是700元45分钟（通过机构找的老师，非常坑别学我）。老师很负责，上课的进度完全是根据我的节奏来，那段时间真是受益匪浅，后来在艺考中取得了北京师范大学古筝表演专业的合格证。
第二种就是以古筝为副专业，来辅助以音乐相关的理论为主要考试内容的考试，这也是我走的路，我们姑且称它为“理论之路”。我学习的是艺术管理专业。当时就是以古筝为副专业、艺术管理为主专业参加的艺考，并取得了中国传媒大学、西安音乐学院、中央民族大学的合格证。
类似的专业还有音乐学、录音、艺术史论等。其实大部分需要参加艺考的专业都会考乐器，但是像音乐学这种理论专业对乐器的要求相对于乐器表演专业来说就低多了，所以在古筝这门课上就不用花费太多钱，请的古筝老师也不必有太强的针对性。但是在相关理论上会有一定的花费，这些理论的学习上班课完全足够（我被机构坑了傻乎乎的上的一对一，上课就是跟老师面对面的画重点，完全没必要！！！），主要还是课下自己要花功夫背。班课的费用视机构而定。
乐理的话其实花不了多少钱，乐理翻来覆去就那么些内容，天天上课的话一个月就能学完。我建议是找个艺考机构报个大课班就好，系统地学习了以后要多刷题，总结自己的经验和方法，基本上就没有什么问题了。大课班的话一般收费不会太高，但是这个还是看你找的机构良心不良心（别学我找黑心机构花了好多钱也没学到啥）。具体价格每个机构不一样，还是了解、比较以后再下手。
以上。就自己的经验（踩的雷）随便说说，思绪有点混乱，望题主不要见怪哈！如果还有什么问题欢迎随时私信我哦！热心学姐，在线答疑。

Answer 3

古筝考级分10级。
1-4级为初级，5-7级为中级，8-10级为高级。
一级
1、初步掌握正确的演奏姿势、手型和基本指法(如：托、劈、抹、勾、提、大撮、小撮、花指、揉弦、上滑音、下滑音等)的弹奏方法；
2、掌握最基本的节奏型、用指规律以及简单的左右手配合的小乐曲；
3、能够熟练地演奏考试所规定的传统曲目及创作或改编的曲目。
二级
1、弹奏方法、手型、基本指法进一步熟练和提高，同时应加强四点、双手轮抹及左手按变音等技法的训练；
2、演奏中必须注重手指灵活性的训练，尤其要强调大指小关节的运用，并应加强左手弹奏方面的练习；
3、在风格性曲目的学习上，应着重注意培养起良好的民间音乐特有的音高概念，并尽可能多哼唱乐曲，从中感受它们鲜明的地方风味。
三级
1、在进一步巩固前两级要求的前提下，注意出音的音质、弹性及手指的独立性；
2、初步掌握摇指(包括短摇)、轮指(三指轮勾抹托和四指轮提勾抹托)的正确演奏要领；
3、加强4、7音准的训练，同时要强调校音能力的培养。
四级
1、掌握琶音、分解和弦技法的正确演奏要领，注意音色、音量、速度的统一，强调手指的独立性和重心转换以及重心转换时自然过渡的训练；
2、摇指技法的练习应注意腕部的松弛、点的均匀以及音色的统一；
3、加强各种节奏(大、小切分节奏以及含有三十二分音符的节奏等)和速度方面的练习；
4、加强视奏能力的提高和训练，演奏上要有一定的音乐表现力。
五级
1、进一步提高基本功，同时加强摇指演奏的歌唱性、快四点演奏的速度、左右手分指弹奏的独立性及各种指法弹奏的熟练程度等技术方面的训练；
2、演奏传统乐曲，应初步掌握各流派风格、指法、演奏的特点；演奏创作或改编乐曲，应注意两手配合的协调性及音色、音量的平衡；
3、乐曲演奏时必须按乐谱所提示的速度、力度、音色变化及情绪要求去做，并强调演奏的完整性及音乐的表现力。
扩展资料
无论分几级，其目的都是从初级、中级到高级的众多曲目中，划定一个专家公认的、相对规范而又便于操作和 识辨的公共标准，作为共同遵守的考核依据，才产生了一级、二级至九级、十级的级别划分。
专业和业余是完全不一样的，专业必须是专业从事这个乐器的人才去考的，而且是有很高水平的，考的都是国家一级演奏员呀之类的，业余就不用说了，会这个乐器的就可以去考，但是专业的比如说音乐学院的学生就不能参加业余考试。

Answer 4

如何区别古筝的考级十级的考级应该基于以下几点。一是演奏知识与手法指法的熟练，第二是演奏节奏用指规律。第三级熟练演奏传统的乐曲。第四，能够有较强的演奏表现力。第五演奏基本功，左右手分值演奏熟练。第六集各种音色变化的掌控能力，第七是提高各类指法演奏技能。第八集级是巩固各种熟练的技能，充分反应指力、耐力和爆发力。第九级古筝演奏的快速演奏技能和能力。第十级即通过一定数量的演出，一定难度的技巧训练，具备扎实的基本功和极强的演奏能力。供参考。

Answer 5

古筝一级至十级的区别介绍如下：
一级：简单的左右手配合的小乐曲。及创作或改编的曲目。
二级：养起良好的民间音乐特有的音高概念，并尽可能多哼唱乐曲，从中感受它们鲜明的方风味。
三级：注意出音的音质、弹性及手指的独立性。校音能力的培养。
四级：加强视奏能力的提高和训练，演奏上要有一定的音乐表现力。
五级：乐曲演奏时必须按乐谱所提示的速度、力度、音色变化及情绪要求去做，并强调演奏的完整性及音乐的表现力。
六级：演奏中应强调力度与音色的对比、演奏的投入及较好的音乐表现力.做到强而不噪、轻而不虚、快而不赶、慢而不拖。
七级：演奏中强调乐句、乐段的划分；气口掌的分寸；音乐层次的安排；气息的通顺及自如运用。处理好全曲音乐语句关系及表现方式。
八级：必须达到乐曲所规定的速度、力度及情绪要求，对音乐的表达要有一定的深度，并努力培养五线谱的视奏能力。
九级：双手各类技巧更加巩固和熟练运用，快速弹奏时应尽量以最小的动作去完成最快的速度，并提高复调性乐曲的演奏能力。
十级：演奏上要求做到对乐曲音乐风格、音乐形象把握的准确性，具备较强的音乐表现力。