第1个回答 2013-07-03
小时候有过的伟大梦想,长大后仍然可以继续做这种梦.在孩提时,我常常梦想飞上高空和白云同游,我现在不就是在画这种高不可攀的梦想吗?
车田,一位让全世界年轻人为其作品而兴奋的人,这位圣斗士的父亲,是日本漫画界顶天立地燃烧一腔热血,怀着无法摧毁的信念的战斗者.
车田正美
出生日期:1953年
出生地点:东京
最喜欢的漫画家:本宫弘志
出道作品:《女强风暴》
成名作:《圣斗士星矢》
代表作:《圣斗士星矢》
所属出版社:少年jump
执著追求
车田正美生于东京,是个地道的江户儿郎.打小时起,他就喜欢看漫画,初中时常常去租书店租漫画,车田对漫画上常看到的圆圆的脸型感到有点腻烦,当看到《少年跳跃》周刊上本宫弘志的作品后,才知道漫画也可以这样画."也许是看到本宫老师的作品,才引起我想当漫画家的念头也说不定."车田正美如是说.
式以蘸水笔在稿纸上作画,是在他高中毕业不久前的事.既然画了漫画,就要成为漫画家,于是车田也想成为像本宫弘治一样的漫画家.读高三时,他第一次投稿参加《少年跳跃》所举办的漫画新锐奖.作画时,他认为自己再也无法画出这么好的作品了,但是居然连佳作都没挂上边.他跑到编辑那里询问为什么作品没入选,当时接待他的编辑所担当催稿的漫画家正好助手不够,就拜托他帮忙.这一个巧遇,使车田开始当上漫画家的助手.
在忙得团团转的助手生涯中,车田正美还是坚持一步一步地完成自己的处女作.从业余漫画家一跃而成为专业的漫画家.
热血新锐
完成处女作《女强风暴》时,车田已经20岁,当助手也已有两年半的时间了."因为是趁工作之余熬夜完成的原稿,所以当我拿到编辑部时,脚步都快走不稳了."
该作品原本也是以男性作为主角,不过后来,车田觉得不良少年的故事已是司空见惯,所以硬把男主角改成女性.他利用了本宫漫画的魅力,加上所画的是女孩子也能接受的较软性的笔触,因此那部作品就如鱼得水般同时受到少年,尤其是少女读者们热烈的喜爱.而且如其预想,女孩子的读者比男孩子要多.
《女强风暴》是成功的,甚至连他老师也对这部作品难以忘怀,而读者更是对这魅力无限的作品留下了深刻的印象.
可能是因为《女强风暴》结束得意犹未尽,才又促使车田接着画《龙凤拳王》(一译《热拳本色》).继处女作之后,车田对热血十足的故事充满兴趣,车田相信,只有热血漫画,才能令读者感到兴趣而为之疯狂.所以他所画的战斗场面一点都不按照拳击的牌理出牌,几乎每一拳都是超难度的动作.他打破了以往拳击漫画的风格和概念,大胆地在作品中运用移格和扣人心弦的动作,受到读者狂热的欢迎.这一创新,直接影响到他以后的创作风格.另一方面,参加打斗的有拳击手,忍者,硬派的老大,也有像希腊神话中的英雄,而且每个人物都有他不同的身世;而车田一向以文字(对白)作为漫画的生命.因此《龙凤拳王》的创作,对他来说极为吃力.不过令人欣慰的是,这部作品为车田正美开启了黄金时代的大门.
一代神话
相对而言,车田的前几部漫画都不是特异的题材,像《热拳本色》是拳击,《风魔小次郎》是忍者,而《男坂》则是所谓的不良少年老大.至于《女神的圣斗士》,却大为不同.整个故事以希腊神话和星座传说为骨干,而提到希腊神话又有罗曼蒂克的感觉,女孩子更能接受,其中人物来自世界各地.其全球性,使这部作品的背景远不是仅限于希腊,罗马,或是欧洲.就像冰河来自北欧,紫龙来自中国,他们实际上带来了各自的文化风格.如果要说其中文化背景反映得最突出,那必定是紫龙.这个角色在中国地区受欢迎程度是最大的,但不是由于他的中国血统,而是由于他在故事当中表现出了东方民族化的特色.毫不夸张地说,紫龙拥有全部角色中最强烈的责任感,斗志和自我牺牲精神.那对眼睛好了瞎,瞎了好的几个来回,但是丝毫不妨碍他的战斗水准.这恐怕同作者处于中国的邻邦,受强烈东方文化的熏陶不无关系吧.
作者： 218.104.94.* 2004-8-19 19:52 回复此发言 2 车田正美——热血漫画的代言人
车田的基本路线为"热血",或所谓的"车田浪漫",在这部作品中还是一如既往,车田热血漫画的根本即令是现在也没有丝毫改变.《圣斗士星矢》不但是集车田故事的大成,而且崭新的圣衣造型也造成了大轰动.于是,超级热情豪迈的作品—《女神的圣斗士》,以无比惊人的气势,席卷了整个漫画市场,至少就今天来说,不管是漫画迷也好非漫画迷也好,无不听说过这部作品.
《女神的圣斗士》——一个时代的开篇
《女神的圣斗士》,是一个时代的开篇.
星矢,一个被城户财团收容的孤儿,在希腊,他在妲妲魔铃的严格训练下,成为一名青铜圣斗士,穿上了天马座圣衣,艰苦的训练,生活的磨历,培养了他勇往直前不屈不挠的性格.为了得到射手座黄金圣衣,星矢同其他成为青铜圣斗士的孤儿,开始为得到黄金圣斗衣而互相厮杀,战斗中他结识了另外四个少年战士—诚实的紫龙,冷静的冰河,可爱的瞬,像一匹狼似的一辉,五个人后来都成了雅典娜的圣斗士.为了揭穿假教皇的阴谋,他们前往圣城,谁知,风云突变,雅典娜遭暗箭,生命危在旦夕,为了挽救女神,五位少年勇闯十二宫.圣城一战后,星矢以为世界重归和平,不料北欧神斗士们觊觎富饶的圣城,于是新的战斗又拉开序幕.雅典娜为了拯救世界,用小宇宙延缓北极冰雪消融,时间紧迫,星矢他们又向神斗士发起了挑战,几番苦战后,终得知幕后真正的操纵者是海皇波塞顿.在黄金圣斗士的帮助下,他们终于战胜海斗士.拯救了雅典娜,拯救了世界.
平地风云再起,冥王哈迪斯沉睡多年后,再次苏醒,被雅典娜封印的108个冥斗士也逐个醒来.世界又掀起一场腥风血雨,在这最终的战斗中,黄金圣斗士同星矢他们并肩战斗,伤亡惨重.危急关头,星矢他们激发潜能,配合雅典娜鲜血,穿上了传说中奥林匹斯山下诸神的神圣衣,力克冥王的亲信—死神,睡神两大魔头.哈迪斯眼见大势已去,把剑刃刺向雅典娜,千钧一发之即,星矢舍命相救,挡住了致命的一剑,星矢像流星划过天际一般,结束了短暂生命,却把爱和和平留给了世界.
没有音乐的《圣斗士》是不完整的,至少会令整部动画片的效果大打折扣.
这些音乐有的斗志昂扬,有的悲切凄美,有的庄严,有的神秘,人物配乐与人物的性格十分贴切契合,场景配乐与气氛和人物心境切合得天衣无缝.
想想看,仙宫卷中米伊美的《催命安灵曲》,旋律简单,却是那样的凄美,触动心弦.这首空灵闪耀着永恒的冰晶般光芒的小品,堪称经典中的经典.
星矢等被莎尔娜的妹妹抢走黄金圣衣头罩时,星矢在船头唱的那首很蓝调的歌曲;在阿瞬被苏兰特的"索命魔笛"苦苦折磨的时候,我们还听见了来自巨柱里的雅典娜的歌声;星矢与沙织跳下山崖后,银幕中响起的《女神的摇篮曲》……
这些音乐隽永优美,耐人寻味,具有神秘和惟美的意境.
车田正美的想像力新颖,不拘一格,将希腊神话,北欧神话,中国龙的传说,印度佛教故事如此神奇地,天衣无缝地整合在一起,八十八个星座大多是以希腊神话中的角色命名,海皇手下七个海斗士则每人对应一个大洋;冥王手下一百零八魔君,则又是根据古中国天文学而设计的,可以说车田正美将神话和天文,地理,宗教,物理等文化知识融汇在一起,使作品一下子变得蔚为大观.
这些人物传递着一种比传统漫画要为复杂的是非观:这个世界上矛盾是这样的多,没有绝对的好和坏,每件事物都有其相对的两面和多面性,黑白并不十分分明,充斥在生活中的,往往是中间的灰色.
人物的脸形和头发,线条异常的流畅圆滑,在写实基础上的完美化,在色调明暗的巧妙衬托下凸显自然,逼真贴切.色彩与光创造了很完美的立体感(尤其在圣衣上),光与影,明暗对比的色调,完美创造了《圣斗士》最大的特色—小宇宙.
区别于少女漫画软绵绵的男性角色,圣斗士是一种很有元气的美.即便以现在的眼光看,这部以格斗为主的动画依旧散发着视觉上的魅力,同时期的或稍后时期的动漫在画风上少有超过它的.
花絮
采访记录:
记者:"最初应该没有打算设计出那么多的圣衣和圣斗士吧?"
车田:"不是哦!我一开始就如此打算啦!平常最容易联想的就是黄道十二宫(注四),对吧?像是狮子座啦!射手座啦!也想出了帅气的名字.一般来说一定是在一开始就让他们登场,但我的想法是一定要让他们成为最後的强敌,所以没有在刚开始时把他们画出来.於是就必须取材自其他星座,结果就选择了天马座和白鸟座等等."
看,从一开始就准备拖戏的证据,不打自招了!
采访实录:"那时可不像现在这么富裕,我们经常玩的地方是公园和路边,也常常在租书店借书.在学校,我是个很普通的少年,功课平平而已,偶尔也会打打架.至於学生时代当过不良少年的头目,那是我在推出处女作时,向当时的编辑撒的谎(笑).其实只是有段时期,我变得比较喜欢恶作剧而已.十五岁那年,我才正式加入柔道社的社团活动,开始认真学习是高中一年级的事(笑)."