素描的黑，其实是对比出来的，亮面与暗面的对比越强烈，色差也会越强烈，视觉感就会觉得暗面很暗，亮面很亮，空间感也会更强烈。
简单说，铅笔素描暗面，不会出现黝黑黝黑的效果，也不应该出现，因为看起来会很腻。最大限度的黑，可以用比较软的铅笔画出来，比如4B,5B,6B关键还是要画出画面的明暗对比，越强烈，明暗效果越明显。
也就是说用H，HB（比较硬，颜色较浅）也可以画出明暗鲜明的素描，你要是刻意追求黑，可以用炭笔，会很黑很黑
扩展资料
素描常见问题
1、形体画得“歪”
这是由于起草不严格造成的错误。素描中物体的特点就是要“静”。每一个物体都有自己的位置和重心、对称物体的重心，在它的中心垂直线位置，垂直线画不垂直，就会使物体重心不稳，产生“歪”的错误。
画“歪”的错误还有另一个原因：对称物体画得不对称。解决的办法是：起草时，左右两边要同时起草，不要等到起完一边，再起另一边。
2、画面太“空”或太”满”
这是由于构图不当造成的错误。物体太小太集中，就会造成画面的“空”；而物体太大太散，画面就会“满”，甚至有时画面会“盛不开”物体。
解决的办法是：在一开始就要把整个物体的组合外形找准，按照构图的要求做好定位辅助线，在进一步深入的时候，不要轻易改动构图的定位线，否则，就会破坏构图的初衷。
3、轮廓线太“粗”
这是因为画者还没有树立起“体面”观念，不懂得物体的轮廓是由“面”的转折形成的，不懂得形体是用明暗对比出来的。解决的办法是：加强观察感受，排除非素描习惯的干扰，将“粗线”的一侧向暗部或背景过渡。
4、轮廓线过“虚”
这是因为画者错误地认为：越是立体的物体，它的轮廓越虚；越是后面的物体，它的形体越虚。解决的办法是：依靠观察，依靠感受，了解视觉的“双眼视差”现象，学习造型的“线面”转换关系，不受 “主观”影响，客观地表现对象。
5、透视面过“大”
初学者常常把物体的侧面画大，这是因为他们对视觉透视缩变现象理解的少，主观地认为，原来“那个面”没有那么小，没有完全按照客观观察的结果去画。
这说明，生活中的习惯还影响着画者。纠正的方法是：认真学习透视规律，严格掌握比例关系，客观地表现对象。
6、画面太“灰”
灰的直接原因是物体亮部画重了，这是由于明暗对比观察不足造成的，应该在调整时加重明暗交界线，提高亮部的明度。
7、画面太“碎”、太“平”、太“板”
造成这三种错误的主要原因是，表现物体主次不清。其中“碎”的原因是，物体刻画的部分太多、太强。“平”的原因是物体刻画不充分。“板”的原因是，物体刻画缺少变化。
以上这些错误的主要原因是没有整体观察，整体表现，主次技术掌握不够。解决的办法是：在素描步骤的熟悉造型阶段，就应该综合整理出静物的整体印象，找到静物的主次部分，在刻画中严格按整体和主次的要求进行，并及时作出调整。
参考资料：百度百科-素描
后来才悟出来
画得黑不黑主要看对比 跟死涂是没关系的 有人用全图就用HB铅笔画的照样黑白分明
如果你画的黑色部分周围都是黑色的你怎么能凸显黑色部分的黑呢？
如果黑色部分周围都是浅颜色 黑色自然就凸现出来了
你可以试试用一支笔画整幅图 感受一下真正黑白灰的关系本回答被提问者和网友采纳
1，构图是否有形式美感、
2，造型是否准确生动
3，透视关系是否准确
4，体积感、空间感、质感是否表现出来
在最求以上效果的过程中，你会逐步地、自然而然地加深画面，只要以上的关系画出来了。就是一幅优秀的素描作品。画面黑不黑无所谓，如果你你用很清淡的调子就把素描关系画得很充分生动了，说明你的水平更高！
深圳天外画室外你解答。
黑白灰的对比关系有细腻的过渡要怎么做啊？三块平面颜色是什么？还有我看见我有同学用纸巾擦，然后就画得很黑了，然后老师说中考这种画面对比强烈的画考官很欢喜
追答过渡也就是老师常给你们说的渐变，由白过渡到黑不就是黑白灰三种颜色吗，过渡的好叫渐变，不好就是三块面喽，纸巾、纸笔可以辅助解决一些明暗问题，但是不一定每个人都适用，用力不均就会造成画面较脏乱，不容易再修改，建议谨慎用这个方法。老师说的太绝对了，也是指第一印象，考官会把作品放在地上，黑的肯定显眼，如果人家都画黑了，那么你就把画画亮点，你的画更突出，让考官一眼就看到你的画！但是要根据物品类别来看，比方石膏你画太黑了不好看，生锈的铁器亮了也不对，所以说要看环境而定，主要就在于你对画面的理解和表现能力，画画很有天分除外，只能靠经验，画的多了不用讲也可以处理好问题，当然不是说理论没有用。仅供同学参考以您老师为准，避免从中误导