谈谈《浮士德》的思想价值

记住啊,要思想价值!!!着急啊!!!

 浮士德自强不息、追求真理,经历了书斋生活、爱情生活、政治生活、追求古典美和建功立业五个阶段。这五个阶段都有现实的依据,它们高度浓缩了从文艺复兴到19世纪初期几百年间德国乃至欧洲资产阶级探索和奋头号的精神历程。在这里,浮士德可说是一个象征性的艺术形象,歌德是将他作为全人类命运的一个化身来加以塑造的。当然,所谓全人类其实是资产阶级上升时期一个先进知识分子典型形象的扩大化罢了。同启蒙时代的其他资产阶级思想家并无二致,歌德也是把本阶级视为全人类的代表的。浮士德走出阴暗的书斋,走向大自然和广阔的现实人生,体现了从文艺复兴、宗教改革、直到“狂飙突进”运动资产阶级思想觉醒、否定宗教神学、批判黑暗现实的反封建精神。浮士德与玛甘泪的爱情悲剧,则是对追求狭隘的个人幸福和享乐主义的利己哲学的反思和否定。从政的失败,表明了启蒙主义者开明君主的政治理想的虚幻性。与海伦结合的不幸结局,则宣告了以古典美对现代人进行审美教化的人道主义理想的幻灭。最终,浮士德在发动大众改造自然,创建人间乐园的宏伟事业中找到了人生的真理,从中我们不难看到18世纪启蒙主义者一再描绘的"理性王国"的影子,并依稀可闻19世纪空想社会主义者呼唤未来的声音。
  浮士德的形象还有更高的哲学涵义。这主要表现在著名的“浮士德难题”以及面对这种困境所表现出来的“浮士德精神”上。歌德以深刻的辩证法意识揭示了浮士德人格中的两种矛盾冲突的因素,即“肯定”和“善”的因素同“否定”和“恶”的因素之间的复杂关系及其发展历程,更以乐观主义的态度表现了浮士德永不满足,不断地克服障碍、超越自我,“不断地向最高的存在奋勇”前进的可贵精神。“浮士德难题”其实是人类共同的难题,它是每个人在追寻人生的价值和意义时都将无法逃避的“灵”与“肉”,自然欲求和道德灵境,个人幸福与社会责任之间的两难选择。这些二元对立给浮士德和所有人都提出了一个有待解决的的内在的严重矛盾。在《浮士德》中,这一矛盾贯穿了主人公的毕生的追求,体现为浮士德的内心冲突和他与靡非斯特的冲突的相互交织。
  从某种意义上说,浮士德的内心冲突同时也是他与靡非斯特的矛盾冲突的内在化的体现,而他与靡非斯特的矛盾冲突则同时也是他内心冲突的外在化体现。在与靡非斯特这“一切的障碍之父”、恶的化身结为主仆,相伴而行之后,浮士德的前途可谓危机四伏,随时皆有可能堕落为恶魔的奴隶。但是,不断追求,自强不息,勇于实践和自我否定是浮士德的主要性格特征,这使他免遭沉沦的厄运,实现了人生的价值和理想。而恶在这里却从反面发挥一种“反而常将好事做成”的推动性作用。歌德辩证地看待善恶的关系,不是视之为绝对的对立,而是把它看作互相依存、互相转化的关系,揭示了人类正是在同恶的斗争中克服自身的矛盾而不断取得进步的深刻道理。这在诗剧的开头时上帝有关善人须努力向上才不会迷失正途的议论,以及诗剧结束时天使们唱出的"凡是自强不息者,到头我辈均能救"的歌词中都得到了明确的体现。
  当然,这并不意味着《浮士德》是一部无可指摘的完美之作。从思想上看,它有将政治革命消极为精神探索,将社会改造转化为自我完善的倾向,这体现了资产阶级固有的软弱和妥协的本性,以及它作为剥削阶级的掠夺性。从艺术上看,内容庞杂,用典极多,象征纷繁,使作品艰深隐晦,令人索解为难。尤其是第二部,浮士德的形象有抽象化、概念化的倾向,给一般读者的阅读和理解造成了较大的困难。
  《浮士德》构思宏伟,内容复杂,结构庞大,风格多变,融现实主义与浪温主义于一炉,将真实的描写与奔放的想象、当代的生活与古代的神话传说杂揉一处,善于运用矛盾对比之法安排场面、配置人物、时庄时谐、有讽有颂、形式多样、色彩斑驳,达到了极高的艺术境界。

  浮士德自强不息、追求真理,经历了书斋生活、爱情生活、政治生活、追求古典美和建功立业五个阶段。这五个阶段都有现实的依据,它们高度浓缩了从文艺复兴到19世纪初期几百年间德国乃至欧洲资产阶级探索和奋头号的精神历程。在这里,浮士德可说是一个象征性的艺术形象,歌德是将他作为全人类命运的一个化身来加以塑造的。当然,所谓全人类其实是资产阶级上升时期一个先进知识分子典型形象的扩大化罢了。同启蒙时代的其他资产阶级思想家并无二致,歌德也是把本阶级视为全人类的代表的。浮士德走出阴暗的书斋,走向大自然和广阔的现实人生,体现了从文艺复兴、宗教改革、直到“狂飙突进”运动资产阶级思想觉醒、否定宗教神学、批判黑暗现实的反封建精神。浮士德与玛甘泪的爱情悲剧,则是对追求狭隘的个人幸福和享乐主义的利己哲学的反思和否定。从政的失败,表明了启蒙主义者开明君主的政治理想的虚幻性。与海伦结合的不幸结局,则宣告了以古典美对现代人进行审美教化的人道主义理想的幻灭。最终,浮士德在发动大众改造自然,创建人间乐园的宏伟事业中找到了人生的真理,从中我们不难看到18世纪启蒙主义者一再描绘的"理性王国"的影子,并依稀可闻19世纪空想社会主义者呼唤未来的声音。
  浮士德的形象还有更高的哲学涵义。这主要表现在著名的“浮士德难题”以及面对这种困境所表现出来的“浮士德精神”上。歌德以深刻的辩证法意识揭示了浮士德人格中的两种矛盾冲突的因素,即“肯定”和“善”的因素同“否定”和“恶”的因素之间的复杂关系及其发展历程,更以乐观主义的态度表现了浮士德永不满足,不断地克服障碍、超越自我,“不断地向最高的存在奋勇”前进的可贵精神。“浮士德难题”其实是人类共同的难题,它是每个人在追寻人生的价值和意义时都将无法逃避的“灵”与“肉”,自然欲求和道德灵境,个人幸福与社会责任之间的两难选择。这些二元对立给浮士德和所有人都提出了一个有待解决的的内在的严重矛盾。在《浮士德》中,这一矛盾贯穿了主人公的毕生的追求,体现为浮士德的内心冲突和他与靡非斯特的冲突的相互交织。从某种意义上说,浮士德的内心冲突同时也是他与靡非斯特的矛盾冲突的内在化的体现,而他与靡非斯特的矛盾冲突则同时也是他内心冲突的外在化体现。在与靡非斯特这“一切的障碍之父”、恶的化身结为主仆,相伴而行之后,浮士德的前途可谓危机四伏,随时皆有可能堕落为恶魔的奴隶。但是,不断追求,自强不息,勇于实践和自我否定是浮士德的主要性格特征,这使他免遭沉沦的厄运,实现了人生的价值和理想。而恶在这里却从反面发挥一种“反而常将好事做成”的推动性作用。歌德辩证地看待善恶的关系,不是视之为绝对的对立,而是把它看作互相依存、互相转化的关系,揭示了人类正是在同恶的斗争中克服自身的矛盾而不断取得进步的深刻道理。这在诗剧的开头时上帝有关善人须努力向上才不会迷失正途的议论,以及诗剧结束时天使们唱出的"凡是自强不息者,到头我辈均能救"的歌词中都得到了明确的体现。

  当然,这并不意味着《浮士德》是一部无可指摘的完美之作。从思想上看,它有将政治革命消极为精神探索,将社会改造转化为自我完善的倾向,这体现了资产阶级固有的软弱和妥协的本性,以及它作为剥削阶级的掠夺性。从艺术上看,内容庞杂,用典极多,象征纷繁,使作品艰深隐晦,令人索解为难。尤其是第二部,浮士德的形象有抽象化、概念化的倾向,给一般读者的阅读和理解造成了较大的困难。

  《浮士德》构思宏伟,内容复杂,结构庞大,风格多变,融现实主义与浪温主义于一炉,将真实的描写与奔放的想象、当代的生活与古代的神话传说杂揉一处,善于运用矛盾对比之法安排场面、配置人物、时庄时谐、有讽有颂、形式多样、色彩斑驳,达到了极高的艺术境界。

歌德笔下的浮士德是文艺复兴时代一个巨人的形象,他厌恶宗教和传统加于他身上的束缚,渴求生活,不断进取,为实现人的价值、生活的真谛而不停地追求。在浮士德身上有着一种活力,使他日益高尚和纯洁,这种活力就是对人的存在的意义进行锲而不舍的探求,就是在不断克服错误和过失中去追求真理,最后走上正途。就在对“最高存在”的意义的探索中,他要把全人类的苦乐集于一身,要在个人的内心中领略人类的全部感情。他冲破了知识的牢笼,摆脱了官能的享受和此文来源于文秘写作网情的羁绊,走出了“小世界”,而进入了“大世界”。在这个“大世界”中,他曾为帝王服务,曾同古代的美结合,但这给他留下的是一片空虚和一场幻景。最后他在为人类造福、征服大自然的宏伟斗争中,感到了最大的满足,得出了智慧的最后答案。浮士德所得出的最后答案无疑是积极的,但有着空想的性质。离开改造社会单纯地改造自然,到头来也只能是一个幻想。失明的浮士德把魔鬼为他挖掘坟墓的场面当作是他的人民与大海搏斗的壮丽景象,为这种幻想提供了一个例证。这也正是浮士德悲剧意义之所在。 我特别欣赏书中浮士德所说的一句话:“我要纵身跳进时代的奔波,我要纵身跳进时代的车轮;苦痛、欢乐、失败、成功,我都不问,男儿的事业原本要昼夜不停。”虽然浮士德是一个悲剧人物,但是从他身上体现出来的这种面对人生的积极态度和积极的进取、追求精神,是值得我们学习的。
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第1个回答  2013-07-21
诗体悲剧《浮士德》是歌德的代表作品,它的创作过程延续了60年之久,凝结了歌德一生思想和艺术探索的智慧,也为德国和世界文学竖起了一座丰碑。《浮士德》凭借博大精深的思想价值和及其鲜明的艺术特征谱写了一部灵魂发展史,一部时代精神发展史。
在思想特征上,歌德运用了艺术象征的方式,通过魔鬼梅菲斯特和博士浮士德之间的赌赛,表现了人类社会特别是精神世界的矛盾运动形式及其发展演进过程。同时也给魔鬼与博士这两个形象赋予了特殊的内涵。
第一,梅菲斯特形象:身为魔鬼,他不相信历史的发展和进步,认为人类必定堕落,代表着“恶”,与上帝的“善”构成了矛盾的统一体。这种描写暗示了歌德把宇宙间的各种对立,社会上的各种矛盾,都抽象为道德上的善与恶的斗争,看成了是受至善至恶所制约的过程,是至善至恶矛盾的反映。
梅菲斯特是抽象与具体相统一的消极、否定精神的象征。他以恶面目出现,对世界万物和人类生活持否定态度。公然宣称“我是否定的精神”,“‘恶’这便是我的本质”。这一形象蕴含了丰富的内涵:一是象征了歌德哲学思想中的否定。他既是上帝所代表的至极肯定的对立面,也是浮士德所代表的具体肯定的对立面。二是代表社会历史观上的“虚无”态度。从人生的意义上说,他是消极与停滞的集合体。他与上帝打赌,要证明人的追求是毫无价值的,人必然堕落,到头来一切努力都将成为虚妄之举。所以,梅菲斯特身上所体现的,是至恶与具体的恶的统一,是现实“恶”的观念的概括性和广泛性。
魔鬼的形象具有十分重要的意义。作为“恶”的代表,与上帝构成矛盾的统一体,与上帝一起,将浮士德作为赌赛的对象,在肯定与否定、至善与至恶的矛盾运动中,推动着浮士德一生不断前进。并且,浮士德执着地追求真理,肯定实践的意义;而梅菲斯特则嘲笑一切,否定人生价值。他们二人之间的角色关系,正好辩证地解释了恶的力量在人类社会和个人发展中的作用。他的两次赌赛是为了证明人类必然堕落,但也正是这种邪恶的刺激,才将浮士德推出了书斋,开始了理想的追求。每当浮士德沉溺尘世时,又是梅菲斯特的“恶”使之奋进。所以说,魔鬼的“恶”并不等于需要被全盘否定,他本身虽对世间的丑恶现象具有一种讽刺和揭露的作用,但也起到了让人明是非、近真理的功用。这样,梅菲斯特便成了历史发展的运动借以表现出来的形式,是与善对立而又统一的不可分割的必然存在。
第二,浮士德精神:浮士德既是人类积极精神的象征,也是当时欧洲先进知识分子的艺术反映。他身上所体现的精神已经成为文学界的专有名词,是“肯定”精神的具体形态代表。他追求的是美的事物,不断探索人生的奥秘,向更高的灵的境界飞升。他不满现状,渴望追求美好的理想,并不断赋之于行动,特别是他从一生经历所得出的教训中,否定现实中一切的具体的丑恶的东西,批判中世纪的僵死教条和精神束缚,批判市民社会的保守丑陋,揭露封建王朝的政治腐败等等,都象征现实中某些先进人物的行为。因此,浮士德成为了人类积极精神象征的内涵,在实际中则代表了新兴资产阶级的积极精神。
从浮士德的五幕悲剧:书斋悲剧、爱情悲剧、政治悲剧、艺术悲剧及其事业悲剧中可以看出,他的性格充满矛盾,并在不断地自我发展过程中体现出来。浮士德一方面积极进取,追求崇高理想;另一方面又不断否定自己,获得更高追求。就这样在否定——肯定——否定的交替循环中探索人生的真理。这即使浮士德精神的精髓:永不满足、勇于探索的实践精神。这种灵与肉的矛盾,实际上是理智与情感、进步与停滞、上升与沉沦的矛盾,也是作者眼中至善至恶矛盾在具体事物运动中的反映。浮士德的悲剧,说明了终极的善是难以穷尽的,而人的追求能力则是有限的。但他的精神,则充分肯定了现实的实践的意义,反映了人生道路探索的漫长曲折的道路,对自然、社会、人生都体现着斗争的智慧。
第三,除了梅菲斯特和浮士德这两个人物形象之外,《浮士德》的巨大思想价值还体现在,歌德用象征的手法,通过浮士德几个阶段的追求,对文艺复兴至十九世纪出三百年来欧洲新兴资产阶级的精神发展历程作了深刻的回顾和总结。阴暗的书斋是中世纪精神牢笼的象征,浮士德从书斋中走出来,表示了作家对中世纪思想体系的否定以及他要恢复人与自然联系的渴望,这是人文主义思想家精神的真实写照,也是对社会反抗的叛逆精神的具体体现。浮士德对莱比锡下层酒馆的放纵行为感到厌恶,放弃与情人的爱情生活,摆脱了低级的官能享乐和迷离的情欲,这可以认为是对早期资产阶级“享乐人生”口号的否定,同时也对文艺复兴时期资产阶级所作所为作了评判。特别是浮士德的爱情悲剧,反映了他对安逸、闲适生活的否定,他有更高的理想追求。这一悲剧能说明,在德国当时的庸俗环境中,新兴的资产阶级是不能实现自己的生活理想和爱情理想的,这种生活也是不能禁锢新兴资产阶级代表人物的革命精神的。总之,浮士德的每一阶段的活动,都是对当时现实生活的影射,都具有现实的依据和时代精神发展根据的,每一阶段都是对欧洲和德国资产阶级思想家精神发展的真实反映。歌德正是在这种历史的评判中显示出了他深邃的思想力量和敏锐的艺术眼光。
《浮士德》在艺术上也有着及其鲜明的特色。
首先,也是最为重要的艺术特征,作品主要采用象征的创作方法写成。《浮士德》的总体构成体现着歌德所理解的宇宙间的矛盾运动以及与人类关系的基本看法。而浮士德一生的发展,则象征着人类精神由低向高不断发展的渐进历程。这样,就决定着歌德在《浮士德》中所表现的不是客观的、具体的物质世界和现实生活,而是精神世界和精神演进进程。这也是导致着全部悲剧具有鲜明的象征性的根本原因。正是象征手法的运用,使得《浮士德》在艺术上达到了客观性与主观性的有机交融,艺术的传统性与现代性的密切结合,形象性与哲理性的高度统一。
其一,客观性与主观性的统一。这种统一在书中主要表现为现实性和浪漫性的结合,作品中的生活场景、社会形态等,都是客观存在的真实的缩影。但是《浮士德》全篇的构思所体现的又是十分虚幻的,具有浓厚的浪漫主义色彩的,如浮士德返老还童,穿插的中世纪神话传说等。诗人驰骋自己的想象,为全剧增添了明显的艺术效果。
其二,传统性与现代性的统一。诗人遵从生活本身的发展规律和作家主观情感,同时在艺术上又具有明显的现代性。比如他将梅菲斯特等丑的东西作为审美对象加以表现,并赋予巨大的美学价值,这实际上是现代美学意识的运用。在人物塑造上大量采用了分身及变形的手法,也是现代文学表现艺术手法运用的尝试。
其三,形象性与哲理性的统一。歌德将他笔下的人物塑造的既形象化,又富于哲理。所谓形象化,就是能将人物塑造得栩栩如生,好像就是活生生地站在我们面前。比如说浮士德的一生,无不类似于现实生活中的常人的情感起伏变化,苦闷、热恋、享受、追求等,十分逼真,特色鲜明。而他身上所赋予的特殊内涵,又展示出了人类精神的演进过程,表现了人生的哲理和生活的哲理。
此外,《浮士德》还运用了多种诗歌艺术体裁和包容有多种艺术形式因素,并将其有机地融为一炉。整个作品中,有抒情诗、哲理诗、散文诗、叙事诗,也有感情纯真、音韵优美的民歌。歌德又总是根据内容的需要,选择最恰当的诗体与韵律作为其表现手段,表现丰富,变化无穷,显示了诗人娴熟的艺术使用技巧和高超的文字驾驭能力。
《浮士德》所表现的思想认识,达到了那个时代的最高峰。它展现了世界存在的不同层次的矛盾,揭示了诸多矛盾层次之间的关系及其矛盾作用方式,充满了辩证思想。并且,作者善于用善恶矛盾等属于观念上的东西的辩证发展来解释人类社会的演进,在善与恶的矛盾斗争中解释人类精神的发展历史,集结了一切的心血,一切的智慧,还有一切的探索。
第2个回答  2013-07-21
教坏人哦
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