怎样让素描画面看起来有质感啊

Question

半身相的头怎么会有质感啊？

Answer 1

　　1、布类、呢料的质感表现
　　布类一般以多层次的线条，在反复排列中组成富于变化的色调予以表现。布纹的明暗层次不宜一次画到位。否则易显单薄和生硬、要特别注意布纹的结构关系和因转折而产生的色调虚实变化，这往往是布料的粗细，厚薄等质地表现的关键所在。

　　2、陶制品的质感表现
　　陶制品的质地一般较为粗糙，宜用稍软的铅笔以粗松的线条铺色调，中间色调变化丰富应着力刻画。深色陶制品暗部及光较弱，应注意处理暗部色调的虚实关系。画暗部色调时要分层加色，用力不宜过重，避免形成笔迹反光而影响质感的表现。

　　3、衬布上的旅行水壶、衬布的质感表现
　　呢料与布料相比较显得厚而重，质地较粗，反射光弱，其纹理转折特别给人以厚重感。深色呢料明暗的反差弱。表现呢料质感一般多用软铅笔，线条粗松，依靠线条的多次重复组织色调，并注意控制明度范围。
　　4、玻璃器皿是光洁度度很高的物体。
　　它能透光性，也有不全透光的质地，高光在不透光部分显很特别明亮，其透光部分受环境色影响呈现微妙的变化。因其透明性，高光周围的色调往往比背光部分的明度稍低。玻璃的透光力与反射力是成反比的，即透光力愈强，反射的明暗愈不明显，反之则愈明显，明确这一规律对把握玻璃的质感很有帮助
　　5、金属的质感表现
　　光洁度高的金属物体，对光具有高反射性质，其无论对光源或环境的散光，都能予以较充分的反射，因而无论是高部或暗部都可能出现高光，其形状、位置和亮度也各不相同，但仍以对光源的反光最强。从整体上讲，它仍有着明暗变化的一般规律，色阶层次往往较为清晰。深入刻画时多以硬铅笔为主，线条要细腻，有力度。

Answer 2

1.视角要独到，半身一般是仰视，可以考虑下俯视效果。我试过，挺好的。
2.对造型的要求很高，要有过硬扎实的基本功
3.模特对你的影响，模特哪一点让你最为感动。观察眼神，嘴角，鼻子，皱纹，发型和服饰。
4.要有抽象的思维去扭曲你看模特的感觉，比如看模特的那些部分像什么动物。增加乐趣性。
5.作画时要能观察细致，不要无用的为铺满画面。适当的留白会使和面有活力，过分的铺满会使
模特就局限于画纸里面，生动的气氛就无法感染人了。本回答被提问者和网友采纳

Answer 3

这个怎么说呢，其实质感在素描的过程中的确是一个比较棘手的问题，首先，我们打完形后第一步要做的就是区分明暗结构画出明暗交界线，再铺大基调来使明暗的对比来的更强烈。注意，先要把最暗的部分铺出来不要先去注意细节画灰色调这样容易画脏画花。第二步是慢慢的去深入明暗方面的细节此时，物体的质感就从这里慢慢的体现出来了，这里开始，你就要区分笔的粗细程度，粗的笔芯画出来的质感比较柔和，可以画紫砂锅布料等比较粗糙的质感，而细的笔芯画出来则表现的很坚硬，很直接，很结实的感觉，可以用来表现比较光滑的物体，如玻璃，塑料，碗等很结实的静物。

Answer 4

自己观察！多看看别人的作品是怎么画的！这个不是能说出来的！
素描静物质感你会表现吧！..

Answer 5

质感？ 你要学会对造型的把握 和对明暗调子的运用 透视要准确。

Answer 6

主要是 能把明暗表现清晰，然后把细节处理完善， 粗细线条要交替使用，用些大色块

Answer 7

增强明暗对比：加高光，加深阴影，控制笔触（笔尖是粗还是细）跟纸质也有关系【望采纳】