人像摄影摆姿指南提供了一系列详尽的技巧和策略，旨在帮助摄影师捕捉到最佳的人像照片。首先，它涵盖了基础的摆姿规则，包括头部的位置、身体姿态、腿部动作、手部摆放以及坐姿的设定，这些都是构图的基础。
在面部细节上，书籍深入分析了眼睛、嘴巴、鼻子、眉毛（马巴）和发型与妆容的摆姿技巧，强调了表情的真实性和个性化。摄影技巧方面，焦距、透视、镜头选择、景深、相机高度、倾斜角度、光圈和快门速度的掌握，都会对最终效果产生重大影响。
构图是提升照片艺术性的关键，书中介绍了三分法、黄金分割、方向、线条、形状的运用，以及如何处理紧张与平衡，以及设置视觉焦点和设计概念。表情处理部分，强调了拍摄前的沟通、理解拍摄对象的个性和心理，以及如何给予赞美和创造舒适氛围。
摆姿策略部分，涉及观察对象、引导摆姿的不同方法，以及示范和借助大师经验来提升摆姿效果。群像拍摄中，如何处理摆姿层次、对话、服装协调、群体表情和聚焦等问题也有所涉及，并指出需要避免的误区。
无论是摄影室的光线控制，如平光与狭光照明、照明比例和羽化效果，还是户外拍摄的现场照明，都有详细的教学。此外，书中还专门针对短正摆姿，提供了柔焦与漫射、修描技巧以及针对特定问题的解决方法。
最后，人像摆姿欣赏部分，展示了各种成功的摆姿实例，为读者提供了灵感和学习的范例。
人像摄影摆姿指南--数码和胶片摄影师通用，作者是（美国）比尔·赫特尔 译者：赫一匡