中国唐代画家薛基简介

如题所述



曾祖父雪姬


薛基的曾祖父是隋代著名文学家薛道衡,官至文史侍郎。祖父薛寿,唐诗参军任录音室,被封为分阴县公。其父薛师从、蜀令和子、子光禄大夫。出生在雪姬的官员家庭,也有过显赫的仕途。武则天是朝廷秀才,后移为礼部博士、中书学者。唐中宗景隆末年,谏官,赵文博物馆学士。当时,唐睿宗李旦还没有登基,与薛吉关系很好。她把女儿原宪公主嫁给了薛基的儿子薛伯阳,他们成了孩子的姻亲。景云元年,李丹甫即位,立即提拔薛基为太常邵青,后又调任中书侍郎,调任工部、商业部,立了易赞功,封晋公,授三百户,加太子少保。唐睿宗经常召薛基入宫,做政治顾问。当时他的朝臣都比不上他。可惜好景不长。唐玄宗即位后,太平公主与窦怀珍等人密谋政变,一切败露,惨遭杀害。没有举报的薛基,也在65岁时被判死缓。


雪姬是个男人。


薛基是一个好的古文家,字正腔圆,章法优美。从政后,专攻书画。当时的余士南、褚遂良书法极佳,宗法制处于蒙昧状态。雪霁的祖先魏徵是初唐名臣,家中藏书丰富。其中俞、褚着墨甚多,所以薛基得以长时间观察,进而“立志学模,穷年忘累”,终于声名鹊起。


走在禅师纪念碑下。窦泉《述书赋》说:“柬埔寨的有效性岌岌可危。太细了,抓不住;少了护学,却多了一倍精英。”给了他很高的评价。此外,薛基还师从擅长草书的叔父魏淑玉学习草书。素有“前有危楚,后有薛魏”之称。于是后人把薛基与欧阳询、余士南、褚遂良并列,并称之为“初唐四大书家”。雪霁的隶书、行书都有本事,“张草书也不如”。其书法特点是“婉约结”和“妩媚皮肉”。形容为“风惊园花,雪惹山柏”,充满诗情画意。因为雪霁的书法能很好地继承褚遂良的笔法和风格,“可以说河南公最高,为时所重。”因此,当时就有了“可以买初雪而不失其节”的说法。唐朝的李思邈在《九品书人论》年间,把薛基的真书和行书列为第一。薛基在学习和继承褚遂良书法风格的同时,又有所发展和创新,形成了他集个人之大成、神韵不失气势、劲瘦兼顾圆润的书法风格。他发展了初唐书法的时代风格,对后世产生了影响,赢得了人们发自内心的赞誉。嵇曾为普赞寺题词,三个大字,直径三尺,笔力遒劲,结构严谨。唐代大诗人杜甫写过一首诗,赞道:“仰头秀姿,不崩不哀。三个大字沉郁,蛟龙交织。”书法作品有《中岳碑》、《洛阳令郑敞碑》、《信行禅师兴教碑》、《升仙太子碑》、《佛石迹图传》等。其中不乏千古公认的佳作。


薛琦的书法造诣


薛继兴和凯叔,原名《书断》是张怀_在开元中期写的,被编入天津令狐安车祸一案,马上说:“学龚楚,尤其是学汤琪,千娇百媚,皮相半师。可以说河南龚是最高的,在当时是很值钱的。”杜甫曾经看到他的普赞寺有三个大字,文笔苍劲。曾有《观薛少保书画壁》首诗赞美云:“仰视而显姿态,不崩不啸。三个大字沉郁,蛟龙交织。”董继《广川书跋》,唐朝后裔,被认为是楚家第一继承人。在第七卷中,有这样一句话:“雪霁的文字是用欧、豫、楚、鲁留下的墨汁准备的,所以可以有法可依。但是,他的老师血统接近楚。至于笔,纤细,结明,是一家。”“用笔瘦骨嶙峋”是一种刻意的时代风格,尤其是雪霁,她的表妹雪瑶就更不丰满了。嵇书法出自楚门。虽然它有时是新颖的,但它不能成为沈峰。但由于“超效一石之鼠,辱隋之朱”,未能脱楚氏家族的规模。排在“初唐四家”之列,其实是低人一等的,所以附欧、附危、附楚的,还有司改写书的,求偶数!《公元《信行禅师碑》年》是越王甄于神龙二年在长安建立的,是他的代表作。


雪霁的文采


雪姬也有很高的文采。"这篇文章很有学术价值,也很有名。"他的诗写得很好,《全唐诗》收藏了14首。


在艺术领域,雪霁一生的最高成就是绘画。套用古人的句式,可以说他是“诗不如书,书不如画”。雪霁的画擅长花鸟、人物、杂画,尤其是鹤。鹤作为绘画题材,最早可以追溯到西汉时期,但绘画作品为数不多,也没有成熟的技法。直到唐代,花鸟画开始成为绘画题材之一,随之出现了全身心从事花鸟画的画家。雪霁是最早以画鹤著称的画家之一,开创了一代花鸟画的先河。这和当时的社会环境有很大关系;在古代,鹤已经进入文学作品,现存青铜器上也能看到鹤的形象。春秋时期,有驯养鹤的记载。卫懿公因养鹤而死,这是一个著名的历史故事。唐代文人养鹤戏水蔚然成风,鹤在他们的生活中占据了一定的地位。反映在文学创作上,出现了一批以鹤为题材的诗歌。当文字缺乏,使他们感到不满时,他们必须诉诸于意象的艺术表现。所以鹤画在绘画领域是顺理成章的。发展很快。但是,正如《宣和画谱》所说,“天下画鹤多。它的唱、喝、啄的态度要详细。但画鹤的人很少,都是上浅下深,檩条苍白,喙长喙短,胫小胫大,膝高。我从没见过会素描的人。至于男女之分,尤其难分南北。名字虽然画的好,但是画一只爪子在地上的鹤也是丢的。所以,姬在此,颇妙。应该是以古今命名的。”"因此,鹤必须被称为冀,因此得名."这里提到,普通画家无法准确把握鹤的表面特征,更谈不上描绘鹤的精神气质。雪霁画的千纸鹤,或啄苔拔毛,或大步绕圈,或立于一隅,或上下飞舞,都栩栩如生,尽情弯曲,形神兼备。当时人们甚至把薛基的画鹤、大臣的坠星石、何的草书、郎玉令的画凤并称“四绝”。唐代的两位大诗人,佘福和李白,对雪霁的画鹤诗赞不绝口,反映了雪霁的非凡才华


无论是形式还是精神都到了呼之欲出的地步。所以,杜丽夫妇说“画色虽久,犹有尘”,又说“鹤之完满感,可神变,可影可烟”。好像墙上的鹤一被注入生命就会破墙飞走,让人想起“画龙点睛”的传说。杜丽夫妇更欣赏的是雪霁作品中表现出来的鹤的孤傲气质。也就是所谓的“池晓有真骨,耻于饮池水,想让你去哪就让你去哪,但你不食人间烟火,谁能驯服它”和“等得兴高采烈,受了惊吓而改正,待在座位的角落里,炫耀天空”的崇高标准某种意义上也可以说是封建文人隐士的象征,与鹤的吉祥富贵有着两种完全不同的文化内涵。宋代大画家米芾也把重心放在这里。他在诗《题薛稷二鹤》中说:“你可以从容优雅地离开宫廷,但你只能无忧无虑,心在万里。”再说一遍;“俞平圣沉迷于此老头,除此之外,无事可做。”表达了他和雪姬之间的强烈共鸣。


雪霁的绘画成就


《学记》中的画鹤成就斐然,影响深远。年:“屏有六鹤,自纪始。”“样”,即绘画的典范,薛基能够创造出“样”并被社会所接受,足见其在绘画史上的重要地位。后来,“六鹤图”成了一种定格。五代时,黄泉在偏殿墙上画了六只鹤,此殿改名为“六鹤堂”。直到1000多年后,清代宫廷中仍有六幅鹤屏彩绘。有很多人一直在学薛基画鹤,比如唐代的快莲,很“妙”。第十代花鸟画家黄泉是“鹤师学姬”,后来居上,赢得了青出于蓝的美誉。


薛继河绘画作品


雪姬的鹤画有《历代名画记》一幅,《啄苔鹤图》一幅,《顾步鹤图》五幅,《鹤图》等。这些都是卷轴画,还有很多鹤的壁画。如唐省尚书省考外郎堂、洛阳尚书房齐王府、成都府衙堂和铜泉县衙等。都是公认的杰作。


雪姬造诣很高。


除了鹤,雪霁的人物画和杂画也达到了很高的造诣。他的前辈们称赞他的画为颜李奔。曾为新安县Xi庵寺画一铺西洋佛教壁画。他的笔法潇洒,风韵优美。《二鹤图》被列为神品,被认为可以媲美曹步星和张僧友。雪姬还画了一铺西方净土壁画,杜甫写诗称赞:“他又挥西方之变,遣地扶椽。墙萧瑟飞,色至今未填。”可见这幅画是一幅从未涂过彩的所谓“白画”,却依然神采奕奕,具有感人的艺术力量。而且这种白描是李首创的“白描人物”的开山之作,这也显示了薛基非凡的造型和线描能力。此外,成都景德精舍还有雪霁人物黑兽壁画第二店,“惟妙惟肖,是一时的吸引。工商所有它的树石壁画,成都衙门有它的青牛壁画等等。都是“神中之神”。

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