“有我”是普遍的境界，“无我”其实通过将作者自己物化。
关于诗歌意境的问题，在中国诗歌史上已经争论了一千年，至今还没有定论。 但是，无论文学评论家对意境概念有多少争论，都不能改变意境是中国诗歌的核心这一事实。俗话说，意境是立桥，它一方面连接诗歌本身以意象组合以来的艺术世界，另一方面连接诗歌作者心中表达的感情，更重要的是意境连接读者的心理接受。 读者在诗中得到的感情体验和共鸣，都来自诗的意境。在说出意境之前，我们必须说出诗歌的形象。 因为意境是诗中不同意象组合的艺术世界。
形象是诗歌最基本的核心概念。 诗本质上是感情的艺术，也是感性的艺术。 我们读论文、读科学说明文时，经常带着理性思考的观点来看。 这其中感情的存在很少，读诗完全不同，因为从诗中可以感受到丰富多彩的感情。诗有委婉不可原谅的爱，有晚上睡不着的想法，有故园之恋，有国家之恋，悲秋有伤春，有怀古等。 人类的感情也丰富多彩，古人认为有喜怒哀乐等七情六欲。 但是，这些感情在诉诸语言之前是模糊的，不能成为语言，只有在有文字的时候，我们的感情才能用文字和诗来表现。 这种感情叫做意义。 但是古代哲学家认为语言不能完全表达意思。
什么是无我？物体观光是什么意思？ 其实通过将作者自己物化，诗里似乎有描写诗人活动的句子也没关系。 用我们今天的话来说，类似于“上帝的观点”。 诗作人物与我无关，他做了什么，传达了什么样的境界，是物化的行为。 这种观点有天生的超然感，常见于田园诗派、逸诗派、僧道诗词。
如何达到“无我”？诗词作为感情表达的文艺作品，“有我”是普遍的境界，诗词本身的好坏，包括其他文学作品，感人且深刻，传达感情，使读者产生共鸣是好诗的基本条件。所以，“有我”比较容易出现，不能说“有我”，不能说是好诗。为了实现“没有我的环境”，需要以超然的心情跳出自己创作的诗的意境，使自己高于自己作品的世界，从心里俯视自己
无我：以物观物，天人合一，比如采菊东篱下，悠然见南山。