你认为世界上有鬼吗？有一个蓝眼睛的人声称他可以在白天下地狱。他说鬼更喜欢热闹，他喜欢人多的地方。他还画鬼，让人觉得“凄苦凄凉孤独，无东无西”。袁枚说：“你画鬼，就知道鬼是什么样子。”其中最著名的是“鬼趣画”，江湖上称之为“鬼才”，是罗聘扬州八怪之一。
罗聘，清代画家，扬州八怪中最年轻的一位，与扬州七怪同时代。罗聘生于1733年。在这七个妖怪中，年龄最大的王申时47岁，最小的李36岁。扬州八怪以“怪”著称，前七怪多是气质、性格上的“怪”，而罗聘的绘画题材是“怪”。
与之前的“七怪”不同，其实罗聘更像是一个靠卖画赚钱的人。
他出身贫寒，为了养家糊口，决定以卖画为生。但当时扬州的绘画业繁荣，竞争激烈。他要想赚钱，必须有很高的绘画水平，所以拜金农为师。1756年冬，24岁的罗聘拜70岁的金农为师，成为金农日后最得意的弟子。在金农学画的日子里，罗聘学到了梅花、人物、马、怪树等多种技法，为他以后的艺术发展打下了坚实的基础。故宫博物院藏有金农写给罗聘的两封信。从信件的内容来看，金农要求罗聘为自己写作，但也指出了罗聘早期作品中的错误和失败。他的话会很中肯，会很有说服力，会对构图和色彩设计提出建议。这两封信是非常常见的师生交流，从中可以窥见金农对罗聘的艺术指导。
除了金农，影响罗聘生活的人是他的妻子方畹仪。1752年，罗聘与比他大一岁的方畹仪结婚。方畹仪是清代扬州著名的女词人。与罗聘结婚后，她鼓励罗聘从事书画创作和社会活动，并经常出现在扬州的诗歌招待会上，这对拓宽罗聘的艺术道路起到了关键作用。不幸的是，方畹仪在48岁时因病去世。但是，在她病重的时候，她仍然支持罗聘北上继续她的绘画生涯，于是分手成了一种永久的策略，这很感人。方畹仪的死对罗聘是一个巨大的打击。接下来的20年，他努力工作，经常画画，读佛经，再也没有结婚。
1765年，郑板桥去世，罗聘成为扬州八怪中唯一的一个，成为人们崇拜的对象。但就在他成为扬州画派领袖的八年后，他做出了一个改变余生的伟大决定，——年北漂。从1771年到罗聘去世的28年间，他三次进京，直接导致了罗聘晚年艺术风格的转变，形成了不同于其他扬州八怪的新画风。
他通过画鬼来扩大自己的名气，但也是为了画作更好的销售。他三次去北京卖画，就是为了在大城市多赚钱。第三次来京后，罗聘已近60岁。起初他转向金钱，但挥金如土后，在有明盛买了古董。8年后，他带着小儿子回家时，竟然赔了路费，还欠了一屁股债。嘉庆三年，严观的一个朋友听到这个消息，赞助罗聘的长子来京，然后带着他的父亲和弟弟回到扬州。
【因为《鬼趣图》出名】
罗聘一生创作了许多关于鬼的作品，如《醉归钟馗》、《滑稽鬼》、《山鬼》、《醉信诚》等。其中《幽灵趣图》是他最得意的作品。他一生去过北京三次，每次都拍下这张“鬼趣图”。因为这幅画，39岁的北漂在北京小有名气。
罗聘有八张有趣的鬼照片。第一幅画在弥漫的烟雾中，依稀可以看到一些陌生的面孔和肢体，似真非真。空的形象是“鬼”；第二张照片是一条短裤指向先赢的鬼，后面跟着一个戴流苏帽子的瘦鬼，像个仆人；第三幅是一个艳丽可憎的‘富鬼’手捧兰花，对着一个女扮男装的女鬼窃窃私语，一个白无常在那里偷听；第四张图是一个矮鬼拿着棍子趴在地上，一个红孩儿在他的人质下面为他拿着酒碗；第五幅画是一个长腿绿发的鬼，伸出手臂要被抓；第六张图是一个大头鬼，前面有两个小鬼，慌慌张张的跑，回头看；第七张图是一个鬼打着伞在风雨中奔跑。眼前有鬼，伞旁出现两个孩子；第八张图是两个白骨在拉姆雷蒙德古墓旁说话。很奇怪，外面的世界如此广阔，读来让人耸肩大笑。
这些人看了那些让人恐惧和发笑的搞笑鬼图会刻画谁？是针对当时的社会现象吗？罗聘说没有，他说他画的是他亲眼所见，因为他“有一双蓝色的眼睛，白天可以下地狱”。刚一发布，罗聘就在京赢得了巨大的声誉。用现在的话来说，《鬼趣图》可谓是罗聘向社会腐朽一面抛出的一把匕首或标枪。
第三张“鬼趣地图”
鬼画师在绘画技巧上独树一帜。据道光年间学者吴休说：“先将纸晕湿，再用墨固色。当你读到这篇文章时，你会变成一个陌生的阶段，你不会感兴趣。”也就是说，画“鬼趣图”时，先用水将纸打湿，再在湿纸上画。笔尖所到之处，墨水会随着湿漉漉的纸张的线条散开，给画面一种模糊雾气般的奇特效果。以此为背景，《鬼趣画》增加了画面的冷峻和鬼的神秘感。在湿纸上作画，对绘画技巧是更高的挑战，需要画家和谐地用笔、用墨、用水。独特的画法是《鬼影》成为“怪画”的重要原因。
第5集
《鬼趣图》第六集
因为他的鬼画符惟妙惟肖，所以有很多传言说他的眼睛会被诅咒。吴喜林在《鬼趣图》中说，“眼睛是雪亮的，洞里有鬼，到地下去很烦。”姜《幽灵趣味地图》记载：“鹿城王焦翁尝；山里的生活就不一样了，眼睛是蓝色的，白天能看见鬼，然后还挺反感，但是被法律讨厌，已经不适合了。”但纪昀认为“眼睛能看见鬼”是虚构的，所以很震撼。罗聘有一首诗说，“我有一双好眼睛，但我能看到邪恶的利益。”否认可以下地狱的传说。不管是真是假，这些传说显示了罗聘作品中的鬼魂是多么的生动！
【罗灿为什么以卖鬼画出名？】
清代中前期，扬州经济发达，人们闲暇之余都在谈论鬼神。说书人通过仙狐鬼的故事吸引观众，戏曲表演也经常使用这样的题材。文坛上的奇闻异事也颇为流行，如蒲松龄的《罗良峰墓志铭》，纪昀的《莫林今话》，王渔洋的《聊斋志异》，袁枚的《读微草堂笔记》，志贝的《赤壁话》。
这也是鬼画符。罗灿别针是前所未有的吗？让我们看看过去的幽灵。前人画的鬼基本都是青牙怪骨。说实话，有时候他们真的是‘大神，小鬼，傻傻分不清’。扬州的金农、黄慎、华严、罗聘都画过钟馗。在他们的作品中，曾经看不起一两个钉子的猎鬼英雄变成了无辜的人，成为了孩子们玩耍的对象，而孩子们则变得可笑，没有了任何怪异的气氛。
金农的《子部语》
黄神《夜雨秋光记》
罗聘嘴中逵地图
故宫博物院藏《醉钟馗图》为清代画家罗聘所作。照片中，钟馗喝醉了，在小鬼的搀扶下向前走。人物生动有趣，画面优雅大气。罗聘的绘画题材广泛，擅长人物画、鬼神、佛道、山水、花卉。他在绘画上大胆而细致，金农称赞他“文笔细腻，不露任何精妙”。这是一个软化带钢，清理自己风格的画家。罗聘的人物画发行量很小，其特点是形体结构清晰，线条绵长，服装线条多变，人物意图鲜明。整个画面呈现出疏朗、飘逸、干净的风格。
尽管罗聘画了许多鬼魂，但不要把他归为特殊的鬼魂画家。事实上，罗聘是扬州八怪中技艺全面、题材广泛、技法深刻、风格独特、影响深远的职业画家。
罗聘的《钟馗》
正如罗聘所想，画鬼真的让他更出名了，甚至在北京。但随着自己卖画经历的增多，特别是两次北京卖画和爱妻的去世，他对绘画有了新的认识，放弃了鬼怪题材，转而专注于描绘各种佛教题材。
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