第1个回答 2005-11-30
练习毛笔字,进步特快!
还要常画以线为主的速写。
我很喜欢画国画,我就是这样练的,你也试试吧?
第2个回答 2005-11-29
国画分写意国画和工笔国画,写意国画是在生宣上绘画,工笔国画是在熟宣上绘画,熟宣是在生宣上涂上胶矾水,使宣纸不印。画写意画一般用大白云,羊毫,羊毫笔柔软,白云笔又叫兼毫,是羊毛和狼毫在一起。工笔画一般用钩线笔,兰竹笔,羊毫,小红毛等。写意国画粗犷,形象,而工笔国画刻画细腻,追求完美。工笔画是写意画的基础。
第3个回答 2005-11-30
中国画
国画,也称中国画,是用毛笔或其它软笔,用国画颜色和墨在帛或宣纸上作画的一种中国传统的绘画形式。
国画历史悠久,在东周墓葬中出土过最早的画作“祈祷的女人和夔龙”,存世最早最完整的作品是南北朝时期顾恺之的“女史箴图”。国画和西方绘画的原则有许多
不同的地方,其重在神似不重形似,强调观察总结不强调现场临摹,运用散点透视法不用焦点透视法,重视意境不重视场景。现代国画的发展也开始吸收西方绘画的
一些技巧,如明暗光影的配置,人体解剖的准确等,也有画家将国画的意境用于油画创作上。
国画的特点中国画有着自己明显的特征。与西洋画作比较,传统的中国画不讲究焦点透视,不强调环境对于物体的光色变化的景响,不拘泥于物体
外表的肖似,而多强调抒发作者的主观情趣。中国画讲求“以形写神”,追求一种“妙在似与不似之间”的感觉。可以说西洋画是“再现”的艺术,中国画是“表
现”的艺术。
绘画的工具
* 笔,毛笔可以说是中国独有的,中国的书法和绘画,都是与毛笔的使用分不开的。
* 墨(包
括颜料),墨分“油烟”和“松烟”两种,油烟墨用桐油或添烧烟加工制成;松烟墨用松枝烧烟加工制成。颜料有两种,使用起来会产生不同的效果,其一种是植物
质的,如花青、滕黄、胭脂、牡丹红等,性能是透明、质细,但年久会褪色;另一种是矿物质的,如朱砂、朱漂、头青至三青、头绿至三绿、赭石、石黄、白粉等,
性能是不透明,有覆盖力,年久不褪色。 * 纸,宣纸分生宣和熟宣两种。熟宣是用矾水加工过的,水墨不容易渗透,在上面可以工整细致地描绘,反复地上色,因此像绢织物一样,适合于画工笔画;生宣是没有经过矾水加工的,水墨容易渗透,落笔为定,无从更改,而且渗透开来,能产生丰富的笔墨变化,所以写意画多用生宣。
* 砚,是磨墨用的。要求细腻滋润,容易发墨,并且墨汁细匀无渣。
国画的形式
* 中堂,客厅中间墙壁适宜挂上一幅巨大字画,称为“中堂”。
* 条幅,条幅可横可直,横者与匾额相类。无论书法或国画,可以设计为一个条幅或四个甚至多个条幅。常见的有春夏秋冬条幅。各绘四季花鸟或山水,四幅为一组。
* 小品,就是指体积较细的字画。可横可直,装裱之后,适宜悬挂较细墙壁或房间,十分精致。
* 镜框,将字画用木框或金属装框,上压玻璃或胶片,就成为压镜。
* 卷轴,是中国画特有的,将字画装裱成条幅,下加圆木作轴,把字画卷在轴外,以便收藏。
* 扇面,将折扇或圆扇的扇面上题字写画取来装裱,可成压镜。由于圆形或扇形的形式美丽,所以有人将画面剪成扇形才作画,然后装裱,别具风格。
* 册页,将字画装订成册。
* 长卷,将画裱成长轴一卷,成为长卷,多是横看,其画面连续不断。
* 斗方,将小品装裱成一方尺左右的字画,成为斗方。可压镜,可平裱。
* 屏风,有单幅或折幅,坐立于地作屏风之用。
国画的分类
按内容分:
* 花鸟画
* 山水画
* 人物画
按技法分:
* 工笔画
* 写意画
o 小写意画
o 大写意画
* 重彩画
* 水墨画
* 白描画
* 敦煌壁画
第4个回答 2005-11-30
大白云就是羊毫笔。
选毛笔主要是在意毛的硬度。最常用的,一是羊毫,它是最软的一种毛,落毛圆润,表现力很强。还有就是狼毫笔,毛硬,落笔苍劲,多用于表现山石、技干等坚质的粗糙质感。还有一些其它品种动物毛做的毛笔,其中紫貂毛也较为常见,居说软硬度在羊毫与狼毫之间(俺没用过,呵呵,也是道听途说)。一般来讲,大师们也少用一支笔定乾坤的,多是结合毛笔的不同特性来表现作品的不同技法效果。
而选择不同的宣纸,其实就是研究不同产地纸的吸水程度及速度,也涉及到不同技法效果的产生(但一般对初学者来说还不到要讲究如此的地步)。
这两者选择的好与坏我个人认为,还得靠自己多实践,一是熟悉所使用工具的特性,还有就是多修炼手力(呵呵,有点修炼内家功的味道,没有点笔力,很难掌控笔尖与纸的接解点呵)
以上纯属个人意见,如有偏颇,还望大师指正。
第5个回答 2005-12-02
先学习画素描,把线条画好。再学习画国画,学习一些技巧,临摹一些名家作品,要多看多练,我也是这样学习中国画,只有这样,水平才能提高。