很难想象如果一个演员哭的像普通人那样，哭的面容扭曲，虽然真实，视觉效果就会大打折扣，以前演员靠的真实的眼泪，如今几个蒙太奇的效果，眼药水照样也能有雨泪纷纷的效果，让观众为之动容才是真功夫。
一个专业演员的素养就是在三秒的时间内，迅速进入情感并落泪。所以在检验一个演员演技唯一的试金石就是考验她们的哭戏。
那么，为什么哭戏这么容易让我们感觉到一个演员的演技呢？从哭戏中可以看出演员是否进入角色。在现实生活中，哭往往是真情的自然流露。对于演员来说，哭能体现他是否进入了角色。根据剧情的需要，能随着故事的进展自然而然地哭出来，显然在掌控自己情感方面已经相当成熟了，最低会进入角色生活的时代中去，感受与体味了角色的喜怒哀乐，所以哭戏不易，能体现演技。
在某些电影的高潮部分，当角色的情绪到达委屈、愤怒等等的最顶峰时，哭戏就来了，这时候我们能真切感觉到演员的演技在“爆发”，从一个演员表现力的“极限”来看一个演员是否具有"演技”——如果一个演员在自己情绪的最顶峰都没办法达到让观众信服的状态，那么说明这个演员的演技非常不到家。
最不需要演技的便是用假眼泪，方法很多，观众熟知的有上眼药水，另外还有一个业内通用的技巧，眼睛瞪住了，长时间盯着光亮的地方，也很容易流泪，这种层次的哭戏往往演员是泪流满面，但自身没有情感宣泄，面目表情和自身“哭”的状态严重不符，带给观众的感觉往往是“假”和“尴尬”。
第二层次是演员联想到自身的伤心往事，从而不由自主的哭泣起来，这样的流泪和自身的悲伤神情是相匹配的，是真哭，带给观众的感觉肯定是自然。
第三层次则技巧性比较高了，演员出于对角色自身的理解，带入情感，进行有层次的哭，这个角色进入到了这个伤心欲绝的状态，该是什么样子就是什么样子，和第二层次的区别是这次观众的感觉不是演员在哭，而是角色在哭。
而能做到第三层次的演员，往往学会了深入理解角色，代入角色，那就不光是哭了，嬉笑怒骂都能给观众很深刻的观感。
像刘雪华、孙俪等那些以哭著称的琼瑶催泪剧的一众演员说哭就哭，不仅能流出货真价实的眼泪，还能收放自如，甚至还能控制眼泪流到的位置。
当然，并不是每个演员都有演技。一些演员在表演的时候哭不出来，会借助眼药水让自己流泪。好演员则把自己完全投入到角色里，深度发掘所饰角色的内心世界，并融合自己的专业技巧加以修饰创造，从而塑造出形象鲜活动人的、具有完整人格的、感情饱满丰富的人物形象。
情到浓处，自然真情流露了，哭完全没问题。也是因为太过投入，导致很多演员在剧集杀青后，无法从剧情中走出来，而影响了自己的生活。