求一篇写学习素描的作文

老师要求,没办法.......qiunimenle

素描是绘画的入门课,是一切造型艺术的基础,是练习基本功的手段。素描一词是相对色彩而言,一般指的是单纯、朴素的单色画,它主要借助单色的线条或明暗来表现物体的造型,研究造型的基本法则。米开朗基罗说:“素描是油画、雕刻、建筑及其它种类绘画的源泉和本质。并且是一切科学的根本,已经掌握了这门技术的人可以相信自己已占有一笔巨大的财富。”
  在全国美术院校的招生考试中,素描是必考的重要科目,一个学生素描能力的强弱,决定了他别的科目的成绩。如果没有扎实的素描基础,也就不可能画出一幅好的速写或色彩作品。在实际教学中,我们常常发现一些学生为应付高考而按一种程式化 的方法学习素描,以图速成,从而自觉不自觉地养成了许多坏毛病。这些学生即使能够考入艺术院校,也必须花大量的时间和精力去克服和解决先前养成的毛病,对于任课教师和学生本人来说,这都是十分苦恼的。因为一些素描观念和素描意识上养成的毛病,在学生头脑和绘画习惯中根深蒂固,往往会影响以后的学习和创作。所以选择正确的学习方法,树立良好的艺术感觉极其重要。
这里我们介绍一下在素描学习中应该特别注意的要领。
一、培养正确的认识方法和敏锐的观察力
  从严格意义上讲,学习素描必须从石膏几何体、静物、人物石膏像、人物头像等这样循序渐进的学习方法,但是我们很多初学者没有这种条件,有的考生临时“抱佛脚”,在没有接触基础训练时,直接画人物头像,这样的学生往往不可能画得好。培养正确的观察方法,也就是建立在对物体的深入理解上。我们画素描要懂得素描的基本要素,如形体、比例、结构、明暗调子、质量感和空间感等。这些名词看起来好像不难,但具体的操作确实是很不容易的。这里我们先来理解一下头部的形体结构及比例。头部的形体,从整体上可以概括成一个卵形或立方体或楔形,进一步分析知道颅骨象球形,额骨呈扁方形,额骨之下至下颔骨底的正面呈倒梯形,下大上小的梯形体的鼻子竖于其间。头部的比例有“长三停、横五眼”。这是对头部一般规律的总结,但是个体之间还存在着一定的差异。
面对一个模特,初学者可能在短时间内也可完成一幅肖像,但画面简单空洞,而受过良好素描训练的人却可表现得深入而丰富。因为视觉上的敏感不同,感觉到的内容就会有差异,后者可以抓住物体的本质,在表达中能够概括简洁、明确肯定地表达对象,在短时间里抓住对象的最基本的特征,培养敏锐的观察方法。
二、建立良好的整体意识
  整体意识的建立在绘画领域中是一个很重要的因素,对学生将来的绘画发展产生很大的影响。无论是从事何种绘画创作,都要涉及这个问题。整体是相对局部而言,局部是整体的一部分,局部存在于整体之中,而整体通过局部得到体现。对于初学者来说,一方面是加强对整体意识的理解,另一方面是在观察和表现中关注整体关系,克服注意力局限在某一个点上的不良习惯。例如在画一个头像时,必须整体地观察对象,如画眼睛时要考虑到和耳朵或鼻子之间的关系,而不能孤立地画眼睛,陷入局部,必须相互对比,要把它们有机地联系起来。整体存在于造型的各种因素里,从轮廓到色调,从形体表现到空间表现无处不在。培养整体意识可从观察事物入手,多观察多比较,这样才能明确各个事物之间的关系,以便更好地把握整体。从整体到局部、从局部再到整体,贯穿于整个作画的过程中,反复比较,培养局部与整体关系的能力,建立良好的整体意识。
三、建立形体的体积意识和掌握表现技巧
  把握形体、表现体积感和空间感,是基础素描另外一个重要因素,不但要明确物体的形状、比例、大小,同时还要克服平面描绘,对造型要有最基本的理解和掌握。没有体积空间意识,就不能养成对体积空间的观察习惯,更不能表现好空间关系。对空间的表现是绘画的基本能力。如:人物头部在正面时眼睛和耳朵在同一方向,初学者往往表现不出它的空间感,没有空间感就表现不出体积感。“方形”和“方块”是不一样的,方形是一个平面,而方块是一个体积。所以应该建 立空间意识来表现物体的体积的能力。
表现力在素描教学中是很关键的。有了敏锐的观察力,还要建立整体意识和体积空间意识,因此要实现这些还需要有表现的能力。素描是表现或再现对象的最基本的绘画形式。素描作为学习绘画的方法和手段,必须掌握形体构成因素和结构,理解光影色调,理解边缘轮廓线和明暗交界线,以及对节奏的感受。素描相对色彩而言更具理性,特别是基础素描的训练。用理性指导观察,用观察丰富理性,把素描建立在理性的认识上,从而达到素描的完整性。
  以上就素描教学中的一些较为突出的要点进行分析理解。绘画是一门技巧课,必须从实践中获得飞跃。所以动手实践是非常重要的,有了量的积累,才能得到质的飞跃。打好坚实的素描基础才能考出理想的成绩。
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第1个回答  2013-10-28
1 学素描 今天下午,我兴高采烈地去上素描课。  来到苏州美术馆,我便急忙看了一下钟,啊!已经2点多了!看来,我已经迟到了。我马上拿了一张纸夹在板上画了起来。我要定位的时候,我突然想起翁老师对我说过,定位的时候要先画中间的。我就按翁老师说的话去做,果然,这样定位的时候就定得好了。接下来,我要开始打形了,我突然看见今天画的是我平时最画不好的一样东西,不画又不行,我只好皱着眉头画了起来。可是,孔老师却鼓励我说:画得很好,但中间的瓶子应该再胖一点才好看,我马上把瓶子改胖了一点。我终于要涂明暗啦!我先在上面上一层淡淡的颜色,再慢慢地加深,涂上投影,孔老师帮我改了一些地方,再加上了我的修改,这样,一张素描画就完成了。  我觉得今天我画得不好,但是,我相信我一定会画好的,因为,失败为成功之母吗! 2 我学素描的酸甜苦辣 酸  自从我在韩老师那儿开始学素描之后,酸,便一直陪伴着我。  以前,没有在老师那里学画画的时候,星期六可以睡懒觉,看动画片,可在老师那里学了素描之后,便在每天公鸡都没醒的时候就提起书包往老师家里跑。  真酸!  甜  自从我在韩老师那儿开始学素描之后,甜,便一直陪伴着我。  以前,没有在老师那里学画画的时候,我没有任何事情可以炫耀,现在好了,学了素描,就可以说是人见人夸。  真甜!  苦  自从我在韩老师那儿开始学素描之后,苦,便一直陪伴着我。  以前,没有在老师那里学画画的时候,在班上的地位是蛮高的,可班上就我一个人在老师那里学素描,所以我常常被其他班的同学欺负,真是太不公平了。  真苦!  辣  自从我在韩老师那儿开始学素描之后,辣,便一直陪伴着我。  现在的我已经开始画静物了,以前每升一级就高兴一次。  真辣!
第2个回答  2013-10-28
酸、甜、苦、辣,各种滋味一下子都打翻在一张张又黑、白、灰组成的图画中。
从简简单单的颜色组成的静物素描中,才开始学习一年的我从中尝尽了各种味道。我每天必须要手拿铅笔画一个小时,真酸;我每次的作品都能受到老师的赞扬,真甜;每次画的不好的作品被老师用橡皮大片大片的擦掉,真苦;每次绘画上一个档次就高兴一次,真辣!
刚刚开始,大部分人最难掌握的大概就是上色了。这里一片黑,那里一片白的。完全看不出立体的效果。为这个我可是煞费苦心。每天都拿着画纸到处画。只要找到空闲的时间,我就静静地坐下来画。有时为了画好一幅画,甚至花上五六个小时去修改它。终于,在一个月后,我已经成功了。虽说比不上老师的技术,但在初学者中已经算是佼佼者了。
在之后的半年里,我对症下药,每次把以前的作品拿出来,好的临摹,差的修改。经过我的不懈努力,上色这一关以及被我攻破了。
但随之而来的,还有跟大的问题。老师看我画的差不多,就给我找一些难画的,台灯、各种水果组合、蔬菜、人像……
上色已经不成问题了,只要有耐心,总能改好的。新的问题是构图。虽然老师说了大概的方法,但回家练习的还是不行。就在这种一边练,一边改的过程中,不知不觉间我已经画到静物中最难的人像画了。
虽然到目前为止,我还没有成功的自己画完一副人头画。但是,我已经深刻的体会到努力的滋味。
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