==============================春·日光================================
1《牧神搭上春色的火车》是第一段配乐，从冬季的末尾中一下轻快了起来，这便是专辑中最精彩的转折之一。不浮躁但轻快的风格，正适合初春时节，万物刚刚清醒时的心情。这次我们又清楚了，春日光是以自然、生命为出发点，引起人的心情、思考的不同，来展开的。（配乐转折的技法，在林一峰的《思路》中也能见到，都起到了转接的作用）
之后是日光和在我们之间，这里描述的是新生的喜悦和玩乐的心情，一切都是在表现春的美丽和人的心情。
接下来又是一段纯音乐，只有简单的背景音和哼唱。这同样也是在转折，为的是引出专辑中思考最深的《各站停靠》。
发表下拙见好了，地铁的背景音是暗喻这个世界，即人们所活动、生活的社会，女声（馨仪吧）哼唱，所表达即是各站停靠的情绪和思考。强调了在纷乱的社会中，人们要如何思考、定位自己生命的价值和意义，很多东西会令我们迷茫，但如果我们能想到自己所要做什么，就能那么轻松自如地哼唱，唱出自己的人生、思考，不会为现实绊住脚步，而能够那么好的与现实的背景音融合在一起。
到了各站停靠、一千座喷泉、交响梦、异次元的玫瑰，大家也知道了歌曲名串在一起就是一首小诗，那么到了这里的各站停靠，即是将春引起的人的思考和喜悦全部展开，即是赞美春的高潮。
2《各站停靠》表达的就是对生命的思考，与之前的配乐合在一起就是完整的思考（当然有点像是倒叙了)。那么生命是什么？这个东西本是不存在的，是人类哲学赋予了它抽象的概念，而人们不断用表象来诠释它，所以这个歌词，就是用蝴蝶、梦境的角度来诠释生命。
生命往往像是蝴蝶，蝴蝶破茧而出，只存活几个月，不吃不喝，交配结束了就陨落了……生命总是不能持久的，在古树、自然、宇宙的面前，任何一个人的生命都是短暂的，但我们要做的，就是找到自己的价值和定位，虽短暂，但也能如蝴蝶样绚烂（引出的结论即是配乐的观点）。
生命也如梦境一般美妙，它是快乐的，不管途中有什么，你终将为生命而衷心喜悦。当我们真的只能通过空想去营造这个梦境，去缅怀蝴蝶的时候，是否会后悔呢？所以在我的观点中，各站停靠并不美好，它用华丽的词藻营造的正是那个空想出的梦境和蝴蝶，而人已不在……所以《庄子》中提到，不知是庄周梦到了蝴蝶，还是蝴蝶梦到了庄周（纯个人理解，抱歉），也呼应了最后张爱玲的那句。
蝴蝶、花，都是梦境中的，在华丽的生命的梦境中，人们寻找着“自己”，像是蝴蝶寻找前世的花。我们只是在一个又一个梦境中循环，在交接之时感叹，幻想着自己是蝴蝶、是花（所以才有了身体形式只是生命的各站停靠），终于在这尴尬的中间明白了生命之后，仓促地赶往下一个梦境。这是对不在之人或“半死”之人的描述，在最后一刻想明白了很多，所以才悔恨，希望自己醒来后是快乐的蝴蝶（这里也用了倒置的描写角度），快乐、“自己”终究是生命中最需要去追求的，却只能希望自己在下一个梦境中能不再迷茫（寻找前世的自己）。
这首歌并不是什么积极之作，如同张爱玲的作品一样，华丽但现实、很残酷。人在轮回的中间，借蝴蝶的梦境想明白了生命是什么。我们常常为很多事情绊倒，永远做不到像蝴蝶那样。简单的快乐、简单的追寻自己的价值。最后，希望自己又为人的时候，能做一个顺应快乐的人…………
3往下是《一千座喷泉》，很多人都知道这首歌是和宣传环保有关系的。这首并不难懂，就是象征，小镇和人们就是人类世界，喷泉是自然的表象代表。“成为倒走的时钟”，回到最初，人类还未如此利用自然的时候，我们是怎么做得，“不忘记最初就不怕以后”，如果不能看清人类存在的意义，怎么继续往前发展，只是自寻死路罢了。
这是对人类的呼吁，从对自然的敬仰而来，很明显是将春的概念展开了，再具体了表现，正是在对生命有了思考之后，才能看清自然的存在。
4《交响梦》，很多人都喜欢这一首。这是整张专辑中最纯粹的对自然的赞美，华丽的歌词不必多说，全部都是对大自然的描写。背景也很明显了，青峰在午后下雨的时候起来，闻到的是混着春的气味，于是将心情都展开，全部写成歌词描述出来，便有交响梦如此美妙的描写。关键也在最后，“修建自己迎接你淋湿我风干的心”，将自己的身体放入大自然之中，得到的自然是大自然的赠礼，在雨中内心得到与自然的交流。最后收拾收拾，迎接了自己的新生。
5 《异次元的玫瑰》,跟我们所熟悉打绿的作品不太一样,相当浓郁的演歌情调,编曲尤其明显,至於词的内容若就春日的时序应是走到黄昏时刻,夕阳与云彩间交互搬演著一幕幕浓艳气象万千的别离曲,挑逗著彼此的感官,性感撩人,这是隐藏於春动时暧昧的情调.你说,青峯在该词曲中留了一手,或许是呦,恋人间的密码在外人看来就如来自异次元空间的奇特,想想青峯在春中的粉红色头发,他是那朵洋溢著爱情的玫瑰,找寻著或折磨著他那属意的异次元世界的恋人.
6 又是一首《配乐》，将之前所有的思考统统收起来，好像真的只是如过眼梦境般。简单的嬉闹声，也是引出接下来的歌曲。春季的最后时光，感染了夏季的疯狂，在生命的灿烂中，只是想着尽情游玩。
7《嬉戏之后》这个也无需我多说，歌词也属于易懂的，怀念小时的玩乐，在春天中嬉闹和歌唱。
在专辑的线索中，这首歌用来串联起所有的情绪，都是春季的喜悦，也把专辑的情绪带到末尾。
8《早点回家》。嬉戏之后，早点回家。在所有的梦境和思考之后，终于是回家的时候了，我们终于不再为生命困惑和迷茫。家，是身体的归宿，灵魂的沉淀，生活仍要继续，之前的思考终究都成为了继续生活的动力，这首歌也将抽象的对生命的思考转回到现实上来。（当然这些都是在专辑主题表达中的作用）
在这首赞扬亲情的歌曲中，苏打绿确实沉淀了，不再是青春的激昂和绚丽。家终究是人要回归的地方，无论拼搏、思考了多久多远。“时间的墙，从他们的手掌到我们的肩膀”，历史终究还是交给我们谱写，在这之前，回家，是为了承担这个责任。（当然对于亲情的温暖还是最重要的。）
不要忘了曾经推着你向前走的人。
那么整张专辑下来，就是一个完整的故事，或者说思考过程更好，从表象到深层的思考，再回归到现实中。概念专辑的特点就表现的很清楚了，所以春日光专辑，绝对是乐队重要的突破，之前的专辑从未如此统一主题、按顺序来描写自己的思考。通过抚摸春、自然，得到了生命的意义和价值。
这绝对是成功的突破，在流行音乐中（请注意独立音乐并不是流行音乐相反的概念），是有重要意义的。当然要说概念专辑，比这张好的有很多（比如陈建年的《大海》、胡德夫的《匆匆》），但是在流行音乐中实属少见的做法，这也说明乐队发展的方向，创新和突破是要继续的，也可以借此改变流行音乐的整体风貌
=========================夏·狂热=====================================
第一首，《掌声落下》：
迷失在网络中的人们，在虚拟世界中不断膨胀自己。以攻击别人为乐，自以为是。每个人都可以有无数个帐号，可以让流言将人攻击得再无反击之力。而深受其害的人也绝不比发出攻击的人少——这个世界上，虚拟世界里，我们都不再是我们，而被魔鬼般的网络操控、影响。魔鬼的力量，第一次，在这里出现。
第二首，《他夏了夏天》：
充满希望的人们在忙碌的生活中找寻平凡的快乐，简单的生活，我们习惯于埋怨，有时却忘了多一点感恩，多一点享受。在充满热情的夏天里，看见梦的开启，到终结，然后再度开启新的……循环往复中，我们得到的是每个充满笑意的日子，是甜美的明天。
第三首，《蝉想》：
歌名谐音为“残想”、“禅想”，“蝉响”等，是一段关于爱与背叛的故事。一个爱情的背叛者以爱的能力作为代价，背叛爱情却也不能再爱。同时引用普契尼的歌剧《蝴蝶夫人》的故事，把白费等待的绝望隐藏在之中。来自日本的蝴蝶夫人背弃了宗教信仰，只为了与美国海军上尉在一起，等待着爱情；可最终，等待却只换回那位海军上尉与他的美国夫人携手归来。蝴蝶夫人用一切去追求的爱情不过是男方眼中的一场游戏罢了，让她终于无法忍受而自刎。蝴蝶美丽却短暂，穷极一生所追求的灿烂换来一身背叛，夺去了她爱的能力，带走了她所有的希望。当爱模糊了一个又一个胸膛，魔鬼残忍地惩罚着世人，而歌曲也在此终回归到精神与心灵的本身，那就是“禅想”。没有外在纷扰的羁绊，摒弃一切他爱不爱我的表象，只剩内心，爱与否。而这个“魔鬼”其实一直寄住在我们心中，化成不同的表象迷惑着我们。而这，却也是爱情留给蝴蝶夫人仅存的残想。
第四首，《包围》：
与《掌声落下》相呼应的一首歌。《掌声落下》叙述了一个恶意攻击他人的人，而《包围》则描述了包围在攻击中的人。他以唐吉轲德的态度对待包围他的污言秽语，明白“干净的就不是人世间”。唐吉轲德是一个理想主义者，人们总认为他又疯又傻。可他远比迷茫的世人清醒、单纯。他从真心里想用自己的力量改变些什么，哪怕只是一点点。怀着美好愿望的他却不为人所接受，也让我们可以想想，究竟是什么，让大众以异样的眼神来看待这类本应为人所喜爱的人呢？
第五首，《御花园》：
自私贪婪的人们，利用权利，损害他人，只为满足自己的欲望。他们望着花园里绚烂至极的花欢笑，却看不到园丁们用眼泪浇灌的辛酸。肆意掠夺的得意、攻击别人的狂妄，叫嚣着的他们却似乎忘了结局尚未到来。“脚下腐烂的无花果”有这一种象征义：无花果的果实实质上是它的花托，而花却与果融为一体。如果说御花园属于官吏，那么他们的权力与享受就是花，花托则是百姓；而无花果的腐烂象征着失去民心，这种花与果共存的植物自然就不可能再生长。于是腐烂，死亡。无花果的花再开也比不过它的果实，为官者地位再高也无法脱离于人民。这种官与民，花与果的关系用无花果来比喻再好不过了。同时，无花果也作为生命的象征，至今仍被供奉在埃及、希腊，罗马的圣殿里。腐烂的无花果，是失去民心、面临死亡的暗喻。而开篇提到的“凶狠的杜鹃”和“抚养它的麻雀”也在暗示为官者与民众：杜鹃高贵，麻雀贫贱；而杜鹃在孵化出之后便会把其他所有鸟蛋都推出巢外，独占生存与抚养；麻雀则一直以团结而闻名。青峰给的暗示太多，意象也很多，只在于我们不同的思考。
第六首：《彼得与狼》
歌名源自于一部少年彼得为保护小动物勇敢智斗，最终成功杀死恶狼的交响童话，与前一首歌最后一句“以后的主人翁，别让自己犯错”相连接。青峰有这样一个疑问：“狼的天性就是会去吃动物，但是为什么人在毁灭其他动物的时候会接受表扬？”我们从未想到的角度。前一首歌说着孩子们别误入歧途，而这首歌则用小彼得的故事疑惑，究竟怎么做是对的？一味地听从，真的是好的吗？当月圆时听见狼嚎，不知彼得是否会想起那条结束在他手上的生命。
第七首：《共舞》
与《他夏了夏天》相呼应，这是迷失在生活中的痛苦之人。儿时的梦想被现实一一击碎，只能选择最消极的生活方式。伊甸蛇作为恶魔的化身，引诱亚当夏娃偷食禁果；这颗苹果本属于精神领域，最后却来到现实中，而再也无法离开牛顿身边，蛇也回不到伊甸园。从梦想迈入现实，丢失的除了理想还有本属于我们的纯真。一团慌乱中，一对夫妻仓促而舞；凌乱的脚步搅乱了本应美好的舞，如同现实的生活搅浑了理想，错乱了人生。
第八首：《无眠》
这首歌与《蝉想》相呼应，写着为爱情而等待的人（有点难解，毕竟我不懂闽南语）。他望着月思念着所爱之人，不懈地等待着，如同蝴蝶夫人的天真。不过方言的确适合这首歌，让它比普通话更多了一层亲近之感与温柔。不眠的等待是幸福的吧。那一刻，思念者的心一定是满满的。
第九首：《狂热》
这首歌应该不需要太多解释，熟悉的人应该都记得青峰说过的：“请你一定要相信自己，一定要接受喜欢自己的样子，一定要让自己变成你真心会喜欢的样子。如果你想要做的不是长辈所控制你的样子，不是社会所规定你的样子，请你一定要为自己勇敢的站出来，温柔的推翻这个世界，然后把世界变成我们的。”这个世界每一秒都在改变，我们永远无法走在它的前面；那么，不如为自己而狂热吧！
第十首：《煽动》
这首歌的词非常棒，青峰将歌词写成故事，别致而有新意。而这里的魔鬼与主人公正式出现，将前九首歌提到的魔鬼捏合在一起：《掌声落下》中，趋使我们恶言相向的魔鬼、《蝉想》中背叛的魔鬼、《御花园》中贪婪的魔鬼、《彼得与狼》中夺去人们自主思想的魔鬼、《共舞》中蒙蔽纯真的魔鬼，在这首歌里化为一体，与故事的主人公——我们直面。《煽动》里我们也能看到，其实这个“我们”就是浮士德。浮士德是一位不满足的科学家，在生活中常陷入烦闷。某天，他与恶魔靡菲斯特签订契约，靡菲斯特做浮士德的仆人，倾尽全力让浮士德得到满足而不再烦闷；而只要浮士德在某一瞬间表示满足，奴役契约就自动解除，同时浮士德便反为恶魔所有。契约签订后，魔鬼将外套变为浮云，与浮士德一同云游世界。最后，浮士德被魔鬼奴役，以悲剧收尾。其实恶魔与浮士德与我们而言如同欲望与心灵；虽然看似浮士德是主人，恶魔是奴仆，可实质上有时候是相反的。云上的浮士德回顾之前所经历的种种，我们也在这首歌中回想之前九首歌里的不同的生活体验：虽然有不快，但对生活而言，他都是值得的。浮士德这种看似以自我为中心的思想其实是在前进的。虽是处于幻想，但他却是满足于为别人开拓的疆土，自由的土地与自由的国民；这种人本思想是意识的觉醒。
反观那些出卖灵魂、抛弃信仰的人类，生活对于他们而言变成了痛苦和毁灭——丢了自己，而最终只是别人的仆人，而已。\
第十一首：《近未来》
这首歌是对前十首歌的总结，也是我个人最喜欢的一首。前十首中的关键词在这首歌的歌词中都一起出现，而让所有人沉静下心思考：狂热的夏天留给我们的究竟是什么呢？过去一直去，未来一直来，不断行进中的我们找寻什么，得到什么，丢了什么。在无花果中寻花，其实是最没有意义的。可是我们都曾幻想和尝试，即便没有结果。生命的意义本就是我们尝试中所体验的。夏天是生命最鲜活、最灿烂的时刻，可这张专辑却在这样的时刻讨论着死亡。生命的逝去（被彼得杀死的狼等）、爱情的远离（遭到背叛的蝴蝶夫人）、梦想的毁灭（被现实抹杀的爱情与生活）、权力的侵占（腐烂的无花果）……很多，就不一一列举了。绚烂至极的时刻最易让人迷惑。如歌词所言，“生命必须有裂缝，阳光才照得进来。”这些失去的、离开的存在于我们生命之中，才让我们的生命变得完整而有意义——这些残缺不可或缺。
苏打绿的漂亮之处就在于他们能让不看歌词的人听到好听的音乐，能让看歌词的人得到启示。词中浮士德、蝴蝶夫人、唐吉轲德、魔鬼的形象在十一首歌中以一首为主、多首为辅地交替出现。（浮士德：｛主｝煽动｛辅｝蝉想、御花园、无眠、近未来；蝴蝶夫人：｛主｝蝉想｛辅｝无眠、煽动、近未来唐吉轲德：｛主｝包围｛辅｝掌声落下、狂热、近未来；等等）这些暗示读过这些作品的人应该很容易找到。整个生命在经历了起起落落后归于平静，歌曲的行进是生命的流动，不断地出现高峰与低谷。新生到衰败，毁灭再到重生，这张以“狂热”为名的专辑以死亡造成残缺，使生命趋于完整。青峰其实很适合做占卜师，他对意象的把握与理解能力是普通人比不上的。可我仍然觉得，直率如他，其实也是很累的。懂得太多，看得太透，有时反而不容易轻松。他想用音乐告诉我们的应该不止梦想与勇气，而是生命与价值。浮士德与唐吉轲德的精神也是青峰本身的态度，是苏打绿的态度：用自己哪怕是极其微小的力量来改变外在环境，让更多人有和他们一样的美好憧憬——就算有人说他们傻，说他们疯狂，他们依然清楚地明白，惟有凭借这最最不起眼的力量，才是推动进步的最佳方式。
能想到的还有很多，今天就先写到这里。更多的涵义见仁见智，我想青峰本身也是希望我们能自己去参透其中道理，而非纯粹接受他的说法。隐藏的细节还有很多，大家可以一起找找看。或许有些地方是不足的多多，包涵了。
LZ讲的很好 终于等到吧友的这张专辑的乐评了
不过从青峰在苏打志上写的是《包围》和《彼得与狼》两两对应《包围》是一个被攻击者的自述 《彼得与狼》是在描述攻击者的样貌，他们使用着语言却成为了狼嚎。
我觉得是以下这样的两两相对
==========================附录========================================
蝴蝶——美丽而短暂的一生，脆弱而易受伤。
树（蝉想）——自我的内心。
蝉——外界纷扰的嘈杂。
御花园——为官者的华丽舞台。
无花果——民心，群众的力量。
杜鹃——高贵而自私的象征；官僚。
麻雀——平庸而团结的象征；百姓。
蛇——恶魔。
魔鬼——束缚心灵的各种诱惑与阻碍。
带奥尼斯——酒神，将人们从因文明发展而造成的束缚中解脱出来，释放本性。
掌声落下 VS 狂热 （狂热虚拟与真实）
他夏了夏天 VS 共舞 （知足与失梦父母）
蝉想 VS 无眠 （背叛与守护爱情的等待）
包围 VS 彼得与狼 （被攻击者与攻击者）
御花园 VS 煽动 （贪污与出卖灵魂）
·······················································································································那个匿名的同志 你胡说什么啊？？
温馨提示：答案为网友推荐，仅供参考