首先是扩展了相声的创作思路。从1950年侯宝林为促进相声的发展，联合其他几位相声艺术家创建了“相声改进小组”以后，他就带头编演了新相声《一贯道》、《戏剧与方言》、《普通话与方言》等。为了扩大相声的题材，提高相声的格调，他孜孜不倦、认真读书，从中汲取营养来充实自己。他说过：“解放后，我们文化水平提高了，能够看中外许多文艺作品，这对我们相声的丰富和发展起了很好的作用。”他先后看了鲁迅的杂文，阿里斯多芬、莫里哀、卓别林、果戈里的喜剧和契诃夫、马克·吐温的短篇小说等，受到了启发，就想把心得运用到编演相声里去。他构思编演一段儿讽刺医生在工作中粗心大意的相声，最初起名叫《医生》，总觉得标题太正、太呆板，没什么喜剧味儿，联想到过去许多相声，像“赌论”、“当行论”、“哭论”都有缺乏喜剧味儿的毛病，后来把《哭论》改名《哭的艺术》就显得生动有趣了。他就琢磨把相声《医生》改个名儿。他想起来莫里哀有个喜剧，反映的是当医生是打出来的，而不是学出来的故事。最初翻译本儿的名字叫《打出来的医生》比较直、露、浅，剧作家李健吾受成语“屈打成招”的启发，将这个喜剧改名叫《屈打成医》，就显得很别致高明了。汲取了这种手法，侯宝林想到：在北京赞扬名医生，人们都送“妙手回春”的匾额，我要讽刺名不符实的医生呢？干脆，就给它起名叫《妙手成患》吧。这一改，是很耐人寻味的。说老实话，解放初期相声演员涉猎过很多外国喜剧作品的，只有侯宝林一人，刻苦的学习使他能做到将外国笑话丰富到中国民间相声里来，像后来编演的相声小段《醉酒》、《橡皮膏》都是成功的例子。主要表现在语言诙谐幽默、生动俏皮上。周扬评价侯宝林的艺术成就时说：“他经过长期的艺术实践，形成了自己独有的风格，滑稽而不粗俗，诙谐而不油滑，经常语出惊人、出奇制胜，给人以意想不到的惊奇效果和美感享受。”相声《妙手成患》在语言诙谐幽默、生动俏皮上就独具匠心。相声开头的那段垫话，谈到“笑一笑，少一少”引申到“笑一笑、十年少”，再夸张到“到剧场时是骑车去的、听相声一笑就年轻十岁，最后笑得成了初生的小孩儿，叫保育员抱走了”，这些笑料虽不可信，却可乐，早已脍炙人口，流传甚广。接着提到医院里应增设相声科、搞“相声疗法”，构思更是独出心裁的。相声里介绍的有关医药、手术知识也是从生活中积累来的。侯宝林在四十年代中期以后，研究过一个时期的西药，他把他学到的东西，比较熟练、轻松地就组织成相声语言了。例如甲说：“打算开刀，得先进行麻醉。一般先使用局部麻醉，开刀以前先给你打两CC普洛卡因、然后再来点儿雷夫诺尔……”等等，观众边听边从心里钦佩，“他说的真是头头是道，使人赞服”。到结尾时那个“您甭给缝了，安个拉锁吧”！是个戛然而止的大包袱，到今天也能给人们一些启示，因为个别的医院里还存在有粗心大意的医生。
喜欢听相声、写相声的听众通过收听相声《妙手成患》，您可以了解到侯宝林认真向外国文学作品学习，洋为中用，促进相声发展的革新精神以及把生活中积累的知识，运用到相声语言中的锤炼精神，这在我们自己的学习、工作中，也是很需要的。
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