在2014年，香榭丽舍大道的皇宫里悬挂着一幅庞大的、甚至比作者名字更让人容易认出的作品：《神奈川冲浪里》，而这一副作品就是来自于日本著名的浮世绘画家--葛饰北斋。在他的一生中，除了创作了很多的作品外，他还有一个值得注意的事情就是“葛饰北斋一生改名30次”
历史上对于葛饰北斋改名的原因并没有过多的记录，只是知道他在很小的时候就开始改名。首先第一次改名是在他小的时候，那时他的本名是叫做中岛时太郎，后来改名叫铁藏。在1793年的时候，他迎来了事业的第一个高峰，于是继承了“淋派”画师“表屋宗理”的名号。在宽政10年的时候，他把“宗理”的名号让给了门人宗二，于是将自己的名字改名为“北斋辰政”。直到七年后，才改为“葛饰北斋”这个名字，而这一年他46岁。在文化7年的时候，葛饰北斋开始使用“戴斗”这一个画号，后来又在文政2年的时候又将“戴斗”的画号让给了门人斗円楼北泉，自己又将名字改为“为一”。对于北斋为什么会不断的更改画号，在日本学界有一种看法，他们认为北斋是因为生活所迫，不得以才将把自己的画号转让给他人，来换取一笔转让费用，来维持一家人的生活。但是这一说法没有得到证实，可是北斋一生饱经磨难却是事实。
葛饰北斋是日本江户时代后期的著名浮世绘画师。他曾在早年的时候学习唐绘及西洋画法，并为当时的黄表纸和洒落本等许多戏作创作绘画。另外，葛饰北斋天资聪颖，多才多艺，关于他的创作绝不仅限于与戏剧相关的浮世绘版画，像一些动物、植物和各种鬼怪神魔等的题材都曾出现在他的笔下。
我们都知道，葛饰北斋是自18世纪以及19世纪中叶时期十分活跃的一名画师。他90岁的一生经历过无数题材和技法，在长达70年时间的作画生涯中，他的成就可以说是无人可比的。
从某种意义上来说，他并不是一位单纯的浮世绘版画师，他在绘画领域涉猎甚广，尤其是在风景版画中的成就可以说是最高的。他不但在风景版画中融汇了中国画、日本画、西方画等多种元素和技法。晚年时候的他自称“画狂人”。在他的众多代表作品中，其中《富岳三十六景》这一作品，还曾享有浮世绘版画中最高杰作的美誉。当然北斋的成就不仅仅在这一方面，在一些读本插画，以及花鸟画，甚至是《百物语》这种妖怪画中都是有崭新的表现的。最后一个最重要的一个成就就是他还是入选了“千禧年影响世界的一百位名人”，是唯一的一位日本人。
综上所述，关于葛饰北斋成就是受到西方以及本国所认可的，而他的诸多的成就对后世的影响也是非常大的。
关于葛饰北斋简介，通过相关资料的查询，我们知道，葛饰北斋出生于1760年，去世于1849年。在他的一生中，最重要的成就就是成为了“千禧年影响世界的一百位名人”中的一位人物。他的代表作品包括了《凯风快晴》、《神奈川冲浪里》、《骏州江尻》等。
1760年，北斋出生在东京墨田区的一件普通的房子里。他原本的名字是叫做中岛时太郎，后来的时候就改名叫做铁藏。他的父亲曾是幕府的一位御用镜师，但是家里并不富裕，而对于葛饰北斋来说也不过是像出生在平民区的孩子一样。在北斋小的时候，可以说是拥有了一个简单又幸福的童年，即便也会有一点苦涩，但是对他来说是美好的。
他真正开始接触艺术是在他19岁的时候，当时他拜到了胜川春章门下，才正式开始学习绘画，并扬言立志当一名绘师。他的老师胜川春章对他的艺术才能也是非常很赏识和认可的。在老师胜川画室工作的15年里，他所作的作品并不是很多，其画画的风格也大多模仿其师，可是就是这段经历，为他以后的绘画创作奠定了深厚的根基。
北斋最出名的版画“富岳三十六景”,是1822年至1830年费时七八年之久才得以完成的。全部用“富岳山背”取景,十张续作则取景于内陆,绝少描绘海岸地区,总计四十六张。
“凯风快晴”又名“红色富士山”,被公认为是此系列中最出色的两张之一。采用了十世纪以来日本传统绘画里的黄金分割 —— 三七比例,以有限的颜色和简明的构图组成了动人的画面,给人祥和稳重之美感。
另一张杰作“神奈川冲浪里”,在前景巨浪的弯弧中,富士山远远地矗立着。天空数倍于海面的构图与十七世纪荷兰海景画十分相似,是纯属偶然还是北斋参考了这方面的资料已不得而知。
北斋的风景画难能可贵之处在于抽象式的雄伟与纯净,技巧方面则是尽其可能的精简。在日本美术史上,北斋是位想象力特别丰富的实验艺术家。据说他曾将鹅蹼沾满了红色颜料,任其自由地覆印于白纸上,最后依势落笔而成美丽的秋枫图。北斋是极端的完美主义者,其才华不仅表现在绘画方面,文笔也超人一等。在他长达八十年的创作生涯中创作的众多佳作,对后世影响很大。
