首先，是篆书的字。近年来，篆书展览中错别字的现象屡见不鲜。很多艺术水平很高的作品，甚至是获奖作品，最后都因为一两个错别字而被拒之门外，实在令人惋惜。字是书法艺术的表现对象。如果对象错了，书法就不被认为是书法。尤其是篆书，它的字往往与现代的字不同。也就是说，有相当多的字。在篆书中，文字的搭配是不同的。
总而言之，篆书的正确性是篆书创作的关键。这是对书法家文字学知识水平的直接文字研究。有鉴于此，建议对篆字创作有兴趣的书冈文字要多看一些书，特别是与篆字有关的参考书，如《甲骨文之林》、《古文之林》、《金文之林》、《说文解字》、《中华大辞典》、《如校借补》和《印章》（难记字）等。
其次是篆书的质量问题。无论是甲骨文、金文、石鼓文还是小篆，都是变化无穷，线条无迹可寻，弹性极大。那么，什么样的线条才是极富 "弹力 "的呢？为此，胡小石在《简论书法艺术》中说，有一个重要的意义，必须深刻注意。任何用笔写书的线条都必须有血有肉，有感情。说起来很容易，必须有足够的弹性。硬的不是石头，软的不是泥土。打个比方，就是像手表的弹簧，而不是像汤锅里煮的面条。这样一点一画，只能破空杀纸，才能达到笔的最高要求。如何避免 "汤锅烂面"，如何实现 "破空杀纸"、"有血有肉"、"有情有义"，我认为，首先是对行 "力为美"、"力为成 "最高要求的理解或感受；其次是由量的积累到质的飞跃，真正达到 "一日千里的境界"。三是善于从古代典范中发现和挖掘创新因素，善于从生活和自然中寻求自我，善于从客观事物中提炼出力的线条表现因素，融于书法的线条中。
最后是篆书的趣味性。我在参加第二届全国篆刻展的评选中发现了一个受挫的现象，当时有上千人投稿，作品量达数万件的篆字，实时丁，从 "大缸丁"。"散氏盘"、"颂鼎"、"史壁盘"、"国字白盘 "等国宝级的金文作品出在千斤顶上；表现大篆的雄浑、厚重、博大、庄重、飘渺等正大气象的作品很少。大量的作品滚滚而来：甲骨文、楚金文、秦汉简、中山王器、秦代小篆。当然，这也是篆书体系，无可厚非，但全国各地的篆书名家不顾中原沃土，都到一两个偏远的地方去汲取营养，这势必造成整个书法家群体的不健康。主流的黄金在哪里？
我认为在商代晚期和西周初期，"盘"、"鼎"、"簋"、"藉"、"壶 "等一系列铸造有字的青铜器，这就是篆字，取其大意，承古出新，离开了中国的中原大地，我们中国的篆字文化也就失去了根基，去看看，我们的文化遗产将被改变得面目全非。这种现象确实发人深省，令人惋惜。所以，在最近连续的 "有雅集 "活动中，我们提出了 "整顿篆字风气 "的口号，我反复告诫同学们，一定要抓紧时间对金文经典进行利用，费力地咀嚼、研磨，打下深厚的基础，以最大限度地承载在古今中外的自由王国。我还建议全国致力于篆刻的书法家方、奇、怪风格稍加收敛，回过头来，即使是复习经典，也要有清晰的篆书天空。