平面设计风格没有系统的整理过,也没有教科书系统的讲过,因为最近因为教课的原因还有和客户沟通的原因,也在整理这些风格,在此与大家分享。
其中有的平面设计风格是我发明的词汇,可能称呼不是很准确,请指教。有些风格在平面设计领域的作品不多,不突出,故不予以收录。
目录
2018/02/09更新,目前一共24个平面设计风格
1.极简艺术(性冷淡)
1.1极简艺术/极简化设计(丰富)
1.2苹果风
2.古典中国风
3.现代中国风
4.低面建模LOW-POLY风格
4.1NOD风格
4.2剪纸叠加风格
5.赛博朋克(赛博故障风格)
5.1蒸汽波(镭射虹彩渐变)
5.1.1欧普艺术
5.2光感透气叠加
5.3图形通感化解构
6.孟菲斯风格
6.1波普风格
7.蒸汽朋克
8.极繁风格
9.立体主义风格
10.超写实风格(拟物化风格)
10.1三维纯色渲染
插画风格
12.重工业风格
13.像素风格
14.哥特风格
1.极简艺术(性冷淡):关键词:极简,朴素,高冷,留白
“性冷淡风”代表着极简与克制,是去繁求简的高级智慧。
极简平面设计风格颜色上以黑白灰等自然色为重,形式能简化就简化,不会出现任何扎眼和哗众取宠的设计,强调朴素不奢华。设计简洁,高冷文艺,禁欲主义,这些都是典型特征
1.1极简艺术/极简化设计(丰富)
关键词:大字号,信息优先,去风格化
以信息内容为优先的去风格化设计。
信息爆炸的时代,让用户聚焦信息的难度越来越高。如何减少干扰,让信息有效传达给用户正是极简化设计所推崇的。加大字号,拉大层级对比,增加留白,减少颜色以及不必要的装饰等手段越来越多的在设计中体现。
极简化平面设计风格的核心是围绕信息内容本身而呈现的。设计不再作为独立于内容之外的元素存在,而将着眼于内容本身,为用户打造直观的视觉体验。
插画用什么笔?手绘插画用什么笔?
铅笔打稿,钢笔和耐水性墨水勾线,水彩贰丙烯,马克笔等等都可以用来上色。现在电脑软件可模仿绝大多数的手绘效果,可以再纸上用铅笔打稿,扫描到电脑中,勾线上色,电脑上色更快捷,易修改。
手绘插画用什么笔?
嘿,我也喜欢手绘,这种工具是有很多的,你如果是刚学习的话还是从基础一步一步来,先把基础打好吧,初学者用彩铅,马克笔都还可以啊,(先从不溶性的彩铅和马克笔开始吧,画好不溶性的了再用水溶的)专业的美术用品店都有买的,可以先买点基础教程看看,书上开始都会有基本工具介绍的。不要盲目的去买材料画,根据书上的一步步来,不可急于求成,基础最重要,画画是要静下心来的,嘿。书的话去书市看看吧,找专门的美术书店买手绘类的书,别买提高版的,先买基础的,我觉得POP也不错,你可以考虑去看看那种。POP现在挺流行挺受欢迎的。你可以去看看那类的书。帮助很大~希望你能完成你的梦想~
手绘彩色插画该怎么做?用什么颜料?什么笔?
首先要准备好画板,最好是实木的那种,因为比较平。
然后就是纸,“老人头”的素描纸不算太贵,质量也还可以,以前读“工美附”的时候大家都是用它画。素描纸比水粉纸平,所以画出来效果好。其次就是裱画用的水溶胶带,还有喷壶。喷壶是用来喷崴溶胶带的,具体操作、用水溶胶带裱画如果不会的话,可以问问卖胶带的老板,他们一般都会,有的还是学画画的。
画画用的铅笔“中华”和“老人头”的就可以了,用太贵的也没必要,因为画画是要大量练习,用太好的太浪费。
橡皮什么的看着店里中等价位的买就行。
颜色什么的,其实没有特定的范围,水粉、水彩、彩铅、油画棒、蜡笔、马克笔、色粉、国画颜料等等,只要你能想到的都可以用来画插画。用什么绘图工具是看个人喜好。画画时思维不要太局限,这和学数学是不一样的。
如果刚开始练习,想从最基础的做起,可以先画水粉风格的,水粉算是画面层次感表现是比较强的了。
买颜料最好买一个牌子,不同的牌子,名字虽然不同,但颜色很接近。通常大家都买“马利”牌,他家的颜色比较正也不是太贵,很多太便宜的牌子颜料的颜色发灰。当然你如果喜欢灰调子,也可以买几个。
颜料最好不要买整套的管装的那种,除非你画的是水彩风格颜料用的比较少。管装的比较盒装的贵很多。第一次买颜料就挑自己喜欢的颜色就好,不喜欢的颜色买了也不会常用。金色、银色、荧光色,喜欢的话可以买,就是这些颜色贵一些。用荧光色调色的话,颜色还算蛮特别的。第一次买颜料颜色至少要超过30种才够用。
用水粉颜料画的时候多用一些水就能画出水彩的感觉,所以不用特意买水彩的东西。
用水粉的时候,趁水粉没干可以水溶彩铅勾画。好像彩铅没有单卖的,买24就可以了,更多装的那些颜色都比较接近。你想单纯用彩铅画画的话,可以48色或是更多颜色的。
马克笔可以在水粉干了后继续画细节,原则也是按喜欢的来买。3块一支的就行,太便宜的是时间放太久的那种,马克笔放久了会干。
针管笔的粗细一般是0.01到1.0之间,按自己的感觉挑不同粗细笔的3支。日本牌子的针管笔比国产的好用。针管笔是用来勾轮廓的。
去美术用品批发市场买价格合算,更多的是能感受感受画材。不懂的还可以问老板,逛市场是一件很有趣的事。
不用刻意买教插画的书,多去书店逛逛、看看店里书上介绍的画材,记住了就行。
最后再唠叨几句,去图书馆借《波隆那年鉴》来临摹练习吧,买的话太贵,也没必要,借的话就很合适了。《波隆那》算是最经典的插画集,书中大都是欧洲插画师画的,每个人的画都很有特色。
手绘的插图一般用什么笔好呢
工笔。或专用美术铅笔。(希采纳)
手绘插画是用什么笔画的?
首先手绘插画有很多种啊。根据插画家的个人习惯大致有以下三种画法,一类是像插画家本杰明,就是用电脑+手绘板作画,他的画颜色很多很有视觉冲击力!还有一类插画家是用水粉,就是铅笔画稿,勾线然后水粉上色!最后可以扫描到电脑里处理效果!还有一类插画家是在纸上画好稿子,扫描到电脑里在用手绘板加ps上色,日本大多插画家都是这样作画的!如果非要说具体是用什么笔,像水粉,彩铅都是可以画插画的,根据你不同的表现风格!希望我的回答可以帮助你~!
手绘插画需要那些工具?
用马克啊,水彩也是很好的工具,如果你手绘插画,水彩最好不过了。可以做很多特殊效果,如果是工业产品,或装饰效果图,那马克用起来较方便,就是马克笔相对来说价格比较高,一套买下来,应该要上百的RMB吧。美术用品店都有的卖的
彩铅蜡笔水粉、丙烯、油画棒
水储笔马克笔
圆珠笔也可以画速写和插画
画插画的朋友都说说用什么笔吧?
用的普通水彩,话说题主的画画材料很别具一格呢,马克笔你我不常用,用不好。还有题主是画插画的话,我推荐你也去爱叮叮上传作品,授权作品的版权,我真心觉得哪儿不错。
专业插画师用的特别细的笔是什么笔?
自来水笔?蘸水笔?针管笔?
黑白插画用什么笔和工具?彩色插画用什么笔和工具?谢谢
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用记号笔,两块钱一只,分粗头和细头,很好用,再买一瓶记号笔水三块钱,就可以了。
记号笔,略显油性,不掉色,不退色,很好用。
针管笔虽然专业,但是很难用,而且还容易坏,不建议初学者使用。
晕染用毛笔最佳,其他的画具画出来的颜色都比较硬,但是用毛笔晕染也得在宣纸上才能起作用,
而黑白插画一般都用卡纸画。
画手绘或者插画,水彩,必备的笔,有哪些??
工具材料不是关键,只要稳定性好能保存就可以。炭铅,木炭条,炭精条,索斯,铅笔,彩铅(干性和油性两种),色粉笔(干性油性),蜡笔,马克笔(各种型号和颜色),碳素笔,水粉广告色,水彩,丙烯颜料,专业油画颜料,等等等等。注意它们的兼容性,有些能一起用有些不能。希望帮到你!
插画设计说明怎么写?插画设计说明怎么写?要500字以上呢····
从设计意图开始说,说到整体风格,讲个故事
名词解释插画设计设计原理里面的尽量详细
《插画设计》主要研究插画的风格与应用。在此专辑中,对插画的现代运用进行了分类。由于现代经济的发展,插画的意义也不再停留在说明图的层面,而已经演化成为人们对于世界的理解和表现的工具和手段。[1]特别是由于印刷技术的发达,插画领域也得到空前发展,而插画的内容和形式也都体现了艺术性。人们已经不再满足于插画本身的设计,而是更多地追求个性的表达,有可爱型的插画,也有古怪型的插画,有时还会出现丑恶型的插画。今天的插画更加突出可爱的感觉,正是由于这种可爱感,使插画的风格在现在的社会得到广泛认同,这正是括画设计为什么越来越被人们重视的主要原因,这也是本专辑研究和分析的主要方面。
花卉古典插画设计说明
你未看此花时,此花与汝同归于寂;你来看此花时,则此花颜色一时明白起来,便知此花不在你的心外。——王阳明《传习录》
佛曰:彼岸花开,花开彼岸,只一团火红,花开无叶,叶生无花,想念相惜却不得相见。
来世,信则有,不信则无,岁月悠悠,世间终会出现两朵相同的花,千百年的回眸,一花凋零,一花绽。是否为同一朵,任后人去评断。
你入我眼,如花映水中,便不是花,色本是空,万物皆为红尘。突然觉得自己就好像这不知名的花。
一人花开,一人花落,这些年从头到尾,无人问询。
楼主其实有很多这样的诗句来说明,我自己目前在插画人学校学习的是,写插画说明,想了好久,结果老师说可以用古诗词描写,当场我就石化了
还有一种拟人插画,更好形容了
茶花又名:山茶花、洋茶、曼陀罗树、晚山茶、耐冬、山椿花色:红、粉红、深红、玫瑰色、紫、白、黄色斑纹等花期:十一月至次年二月花语:谦逊、理想的爱、美德、可爱
这样就行了
什么是插画设计
插画是运用图案表现的形象,本着审美与实用相统一的原则,尽量使线条,形态清晰明快,制作方便。插画的应用有很多,广告、杂志、说明书、海报、书籍、包装等平面的作品中,凡是用来做“解释说明”用的都可以算在插画的范畴。插画的表现形式有很多,人物、自由形式、写实手法、黑白的、彩色的、运用材料的、照片的、电脑制作的,只要能形成是“图形”的,都可以运用到插画的制作中去。
插画在中国被人们俗称为插图。今天通行于国外市场的商业插画包括出版物插图、卡通吉祥物、影视与游戏美术设计和广告插画4种形式。实际在中国,插画已经遍布于平面和电子媒体、商业场馆、公众机构、商品包装、影视演艺海报、企业广告甚至T恤、日记本、贺年片。绘画插图多少带有作者主观意识,它具有自由表现的个性,无论是幻想的,夸张的,幽默的,情绪化的还是象征化的情绪,都能自由表现处理,作为一个插画师必须完成笑话广告创意的主题,对事物有较深刻的理解才能创作出优秀的插画作品。自古绘画插图都是有画家兼任,随着设计领域的扩大,插画技巧日益专门化,如今插画工作早已由专门插画家来担任。
插图画家经常为图形设计师绘制插图或直接为报纸、杂志等媒体配画。他们一般都是职业插画画家或自由艺术家,像摄影师一样具有各自的表现题材和绘画风格。对新形势、新工具的职业敏感和渴望,使他们中的很多人开始采用电脑图形设计工具创作插图。这种新的摄影技术完全改变了摄影的光学成像的创作概念,而以数字图形处理为核心,又称“不用暗房的摄影”。它模糊了摄影师、插图画家及图形设计师之间的界限,现今只要有才能,完全可以在同一台电脑上完成这三种工作。
插画毕业设计开题报告怎么写?
这儿给你一个例文作参照:
三维水墨画“竹韵”开题报告
课题内容简介:
三维动画又称3D动画,是近年来随着计算机软硬件技术的发展而产生的一新兴技术。三维动画软件在计算机中首先建立一个虚拟的世界,设计师在这个虚拟的三维世界中按照要表现的对象的形状尺寸建立模型以及场景,再根据要求设定模型的运动轨迹、虚拟摄影机的运动和其它动画参数,最后按要求为模型赋上特定的材质,并打上灯光。当这一切完成后就可以让计算机自动运算,生成最后的画面。
就目前来说中国的三维动画,正处于一个新兴时期。三维动画起源于国外,但民族的才是世界的,三维动画来到中国就要具有本民族特色。美国迪斯尼的三维动画可以代表三维动画的发展水平,我们的动画不能与之相比,但我们要做出与之不同的,有我们自己文化特色的三维动画,才能有所建树。中国刚上演的一部大制作的三维动画《魔比斯环》,对外号称1.5亿制作费用,几百人的制作团体。但目前的收益和效应却不甚理想。造成这样的结果,这里固然有许多因素在里面。可最重要也是最关键的一个因素,却被忽略了,那就是文化,具有本民族的文化不见了。成了一个缺少灵魂的只是一个好看却不耐看的空虚的躯体。
所以在我的毕业设计中,将三维动画与国画相结合,运用三维技术将“竹子”渲染成水墨画风格,然后制作动画。这一自古以来在中国被赋予淡泊、清高、正直的品质,是众多中国文人的人格追求。动画大意为将竹子设置在雨中,通过与鸟、花草在雨中的表现突出竹子的精神品质。
插画是不是意味着什么
插画在中国被人们俗称为插图。今天通行于国外市场的商业插画包括出版物插图、卡通吉祥物、影视与游戏美术设计和广告插画4种形式。实际在中国,插画已经遍布于平面和电子媒体、商业场馆、公众、商品包装、影视演艺海报、广告甚至T恤、日记本、贺年片。
插画应用范围
出版物:书籍的封面,书籍的内页,书籍的外套,书籍的内容辅助等所使用的插画。包括报纸、杂志等编辑上所使用的插画。商业宣传:广告类DD包括报纸广告、杂志广告、招牌、海报、宣传单、电视广告中所使用的插画
商业形象设计:商品标志与形象(吉祥物);商品包装设计;包装设计及说明图解DD消费指导、商品说明、使用说明书、图表、目录影视多媒体:影视剧、广告片、网络等方面的角色及环境美术设定或介面设计。游戏设计:游戏宣传插画、游戏人物设定、场景设定动画、漫画、卡通动画原画设定、漫画设计、卡通设计基本上所有商业性绘画都可以算在插画的范畴。
插画应用的两大类型
在平面设计领域,我们接触最多的是文学插图与商业插画。文学插图——再现文章情节、体现文学精神的可视艺术形式。商业插画——为或产品传递商品信息,集艺术与商业的一种图像表现形式。插画作者获得与之相关的报酬,放弃对作品的所有权,只保留署名权,属于一种商业买卖行为。
什么是商业插画?该如何去构思?
原来从事的是美术培训,现在从事插画行当了,一天我叫我的学生来我的网站踩一踩。学生问我:“老师,什么是插画?”我吃了一惊:乖乖,都读美术专业本科了,竟会有此一问。美术本科生尚有此疑问,况云云众生乎。看来有必要提上一提。
插画,即插图、插图画。从古代来讲,最初的插画,是古人制作黑白木刻版画的起因。古人也觉得一本书附上几幅图画,既美观又有助阅读。第一本配有插画的书的一本佛经,什么金刚经的,忘了全名了。
说到这里大家就基本清楚了,狭义来讲,插画是插配在书中帮助阅读的,现代版画专业就是插画衍生而来的。
随着文明的不断发展,科技的不断进步,人类审美的不断深化,精神要求的不断提高,插画在一代代的艺术家的推动下也在不断的更新自己。如今的插画较之起初虽未至截然不同,确是翻天覆地的变化了。而且融入到我们生活的方方面面,可谓无处不在,并与普罗大众的生活息息相关。
到今天,行内的人把插画基本划分为几大类。
(1)商业时尚类
主要是为商业活动,广告推广而作的图画,消费意识强,时尚且美观,能让产品更具文化气息,与人群更富亲和力,为扩大产品的知名度提供更大品味空间,是如今返璞归真的大潮中流行的推广手段。比如,产品外包装的设计插画,广告宣传海报的配画,等等。
(2)出版物类
主要是在出版物中配图画,这类形式便是插画的最初功能,但效果上已然更精、更美、更具专业性。读图时代的来临,读者对书籍要求质量更高,阅读更轻松。那么在书中配上图画,读者很自然的会更喜欢买,更喜欢读,更别说儿童读物,对插画的配设已经是必然的,没有画的儿童书是没有人买的,买了小孩也不会看。凡出版社发行的书、刊、报、杂志等。到处是插画的踪迹。此可谓一大类。
(3)动漫卡通类
这一类大家都知的了,只是可能没人告诉你,原来这也是插画。试想,一本书,500字配上一幅画,你很容易知道那是插画,如果50字一张画呢,每十个字一张画呢,这便成了连环画了。也就是这一类了,连环画再往前走一步,人物造型上小小变形便是卡通漫画了。如今的卡通漫画已成为文化工业链中的大产业,它的属性终归类于插画,如今更衍生了动画人物设定,网络游戏人物设定等。
(4)新锐插画类
这一类要说一下,既新又锐,便说明这一类是前卫的,自我的,并不一定大众化,并不一定唯美,简言之就是有点酷的那种。对作者而言,这是真插画,真创作,能够体现自我的东西。“这是我的原创,你喜欢吗?喜欢你拿去,不喜欢就别吱声,我原创谁管得着。”我说。
插画还在不断的发展中,以此篇文章小小的诠释“插画的定义”虽有不足却也有个大概了。你其实生活在插画的世界里。在中国,还没有形成成熟的插画产业,可见它的空间是巨大的,是广博的。跟我一起呐喊:“让插画业从我们的手中起飞!”
怎么弄儿童插画的毕业设计说明书?我的“《女孩故事》系列插画设计——插画的人物设计与色彩运用”毕业论文怎么写·跪求指导啊!!
首先,要看你是男还是女。因为男女有别,所以,对于事物的理解就不一样。尤其是同性与异性的看法也是不一样的。男的认为是妩媚妖娆。女的基本上就会认为舞骚弄姿。
其次,你要是想自己画,就要选好题材。比如好的故事就要有好的情节。而好的画面反应的就是故事中的一个情节。这一瞬间能够让人产生遐想。让人自动的把一副画面变成一段美丽的故事。
再有就是你的选材,看是想走感情风,还是走美感风。美感风,你就写实的画个人物正面。要是走感情风。就画个女孩儿的背影。
个人的话,我会花一副满地雪花,北风吹过。寒梅傲雪而立。女孩儿,背对画面,一个人走。前方雪花如雾看不清楚。而女孩儿身边却并无它物。
你会想想这女孩为什么这样。。。
但是至于风格是什么就要看自己的心情了。可以画的欢快,也可以让人感觉凄美。。。