大家都是怎么评价我们的喜剧泰斗陈佩斯
陈佩斯创造了“父子情境喜剧”
1979年的《瞧这一家子》，是陈佩斯第一次担纲主角。导演王好为这样评价陈佩斯的处女作：“有些演员是生活中闹腾，一上戏就蔫。陈佩斯反之。他不是展示了一点点喜剧才能，而是充分展示了自己的喜剧天赋。”
他的第二部电影《夕照街》演一个配角，诸多待业青年中的一员，短短几场戏，他提着鸽笼，玩世不恭的“二子”形象和那一句“拜拜了，您嘞”的台词成为了电影最出彩的部分。
《父与子》、《二子开店》、《爷俩开歌厅》、《父子老爷车》这四部作品几乎是围绕着陈强父子展开：在《父与子》中，陈佩斯给父亲吃人参， 父亲吃多了，浑身发热，到处乱跑。这出戏成功地解构了父亲这个形象的严肃性和权威性。在《二子开店》中，儿子是经理，父亲是员工，一面是父子之间正常的伦理角色，一面是现实生活中上下级的关系处理……
陈佩斯分析过“二子“这一形象：身份很低，绝对的小人物，在电影中，多以单身汉的形象出现。他说：“通过父子之间的矛盾引发戏剧冲突，是当时我们唯一找到的一个喜剧结构，通过颠覆权威和伦理做戏，父亲是伦理关系中的强者，然后用弱者颠覆强者，是一个正反两面的套路。不过这些理论，他都是后来才明白
严格意义上划分，陈佩斯的父子喜剧是上个世纪三四十年代的市民喜剧。那时，中国电影是有一些描写城市底层人民生存困境的喜剧。到新中国建立后，喜剧电影出现空白，即使有，也多是歌颂性喜剧。此外，陈佩斯的喜剧并不是简单的复制老电影。他有很多新时代特征，比如高考、个体户。”
陈佩斯谈过，自己非常喜欢卓别林在《舞台生涯》中的最后一个镜头，他说这让他真正认识到喜剧的真谛：一个伟大的日子，卓别林在舞台上完成了自己追求一生的事业，最后跳进一面大鼓。以痛苦换来了观众暴风骤雨般的掌声。
因为陈佩斯是一名艺术家！人们真心的喜爱他！
陈佩斯是一个平凡而可贵的人！
陈佩斯有一套经过反复思考推敲的喜剧理论，网上应该很容易找到他的喜剧概论的公开课。这能让他的喜剧表演传世，甚至有可能再培养出一个陈佩斯。这才是喜剧大师啊！当年陈佩斯种石榴那会儿住在昌平回龙观附近，我妈曾经在那会儿人还不多的永旺超市见过他。头发花白一个人走着，四周的群众都认出来了，却都没有上前去，因为都好一阵子没见他了大家都有些摸不准。没有上去要个陈艺术家的签名真是后悔。现在那个永旺附近都是廉租房，人来人往，也不会见到老陈了。
看完王爷与邮差后，就有一种感觉，陈佩斯赶紧跑，跑的离春晚越远越好，你跑了，全国人都会记得你陈佩斯是一代喜剧之王，都会永远记得儿子开店，正宗新疆乌鲁木齐带来正宗的新疆羊肉串，记得主角与配角，姐夫警察小舅子放电影。如果不跑开，早晚变成姜昆一样，在舞台上老而不死是为贼。
记得小时候看他的小品，看的时候捧腹，看完以后就莫名其妙的有点忧伤，但是那时候太小了，所以不知道为什么难受。记得当时看他有个锯腿当凳腿的小品就感觉他好像卓别林啊。等到后来长大以后就挺替他惋惜的，真的挺喜欢他的。
真心喜欢的一个演员，比起某春晚大腕来，他的小品不会去贬低农民，不会去贬低残疾人，也不会去调侃弱势群体，他演的是小人物的命运格局，所有的喜剧效果来源于自身的悲哀，让人发笑，引人深省。
陈佩斯的喜剧别具一格！
尤其对于喜剧的手法上，喜剧的高级和低级，在我看来，就是是否需要更精心设计的问题。其实东北话，网络梗，直白又有趣，可太容易使用，我们总想创作出更加立体的人物和剧情，属于自己的喜剧结构，这点，陈佩斯选了蜀道。陈佩斯老师很有才华和悟性，特别是当年春晚上的卖羊肉串儿，那种话剧小品表演状态今天看来都值得称道……我就敢说，论舞台上的表演，葛优没法跟他比，但是你要知道，佩斯老师年轻时太狂了，当然这可能是年轻人的通病，特别是上了春晚之后，年轻的佩斯老师有些膨胀，自己拍电影，拍电视小品干的很火。
曾经看到一篇关于陈佩斯的文章，脑海里浮现出一两个陈佩斯小品吃面的情景，依稀记得初中的音乐老师是一个特别爱制造喜剧场景的人，除了精通乐器之外，特别会讲故事，我们上音乐课最喜欢的不是别的而是他的故事，用方言讲，总能让你身临其境，捧腹大笑，老师还喜欢表演哑剧，模仿过陈佩斯的吃面，当时在台下的我笑得像个傻子。
现在想起来或者偶然在电视上看到不会觉得老气俗气，想深了甚至会觉得那个小人物有点悲哀。很多年前看的陈佩斯，不俗套不带偏见。赵本山的小品在春晚上很能逗大家哈哈一笑，适合春晚不专心的娱乐，一旦细究就容易出来很多争议甚至歧视丑化社会群体。冯巩的小品总觉得有点主旋律多了，很想表达正能量。当时看的时候会觉得积极向上的思想啊，但是过后不容易想起来小品中的笑点。陈佩斯的小品很少怯口(说方言)，不拿残疾人开玩笑，基本不出现女角。他一直扮演的是不断变迁的大时代下，小人物的命运格局。
细想起来，这些小品很高级。我发现很多人对陈佩斯的认识都还停留在那几个春晚小品上，太落后了。还有些人认为陈佩斯的好评是因为他遭遇的不公正待遇，这纯属扯淡。陈佩斯受人喜爱很多的是因为他在业务上的精熟和探索。陈佩斯的电影事业没走下去和体制或权贵关系不大。主要原因还是那个时期正好是电影市场低谷期，很少有国产电影能赚钱的，这种大环境下，陈的电影也往往处在叫好不叫座的尴尬境界中了。这也是那个时期很少有流传下来的优秀商业电影的原因。
一直到九十年代后期，随着经济的发展，大陆电影市场才真正开始盈利，一大批优秀的商业电影才随之到来。而陈佩斯电影时代的巅峰期恰恰错过了这个时候。
陈佩斯能被称为艺术家！
搞艺术的牛人，分为艺术家和艺术商人，艺术家说的是陈佩斯，赵丽蓉那些人，而赵本山，郭德纲，只能把他们看作艺术商人，如果把艺术比作一个美女，艺术家把她当做自己女儿一样，做任何事都是为了让她越来越好，艺术商人只把她当个商品，再怎么粉饰点缀，都只是为了让她卖个好价钱。
陈佩斯是真的可以称为艺术家的，在我心中大概和周星驰一样，是哪怕他们不在了，几十年后，看他们的作品依旧好看的那种，哪怕每个场景，每句台词都烂熟于心，但依旧能看下去，赵本山的小品也算是属于效果不错了，毕竟现在的春晚一个能看的都没有，属于尬笑。新生代中喜剧我看好的就是沈腾，不是尬笑，而是能感觉出他是有自己的想法的，作品是有深度的，现在我就期待沈腾以后的发展了。其实现在评价陈佩斯，还有一个大众往往接触比较少的侧面——话剧。从阳台，到前几年的《戏台》，成色非常高，尤其戏台，演到哪都是又叫好又叫座，艺术水准非常了得，比近些年北京人艺新排的大部分剧目水平都要高，有空可以去看看。