第1个回答 2014-04-30
现在国人中的所谓诗人,往往都流于一种浮华而躁动的感觉。往往人们注重的不再是诗歌本身的神韵,而是格式、华丽的辞藻、暴力的宣泄和一种哗众取宠的嘲弄。诗歌最根本的地方其实在于其神韵,这也是中国的诗歌的精神传承。看那些古时的绝句、律诗、古风、词曲,我们看到的是一种无法言语的心情,在那字里行间,即使你对文言完全不懂,你也依然可以看出其中有一种深深的让人无需细究的韵味。如果无法将那种精神、韵味找回来,我们失去的将不仅是诗歌,还有老祖宗给我们留下的那些从不曾用文字写到却又埋藏于字里行间的精髓,那才是诗歌的根本!我们现在的人们往往提出一些论调或是一些说法还是将格式、韵脚以及字句的工整或文字使用的自由为主,却始终不曾提到中国诗歌的真正意义。不要把灵感挂在嘴边,那是真正的诗歌的精髓,在我看来,顾城海子的离开代表了中国当代诗歌的一次低谷的开始,仅有的两个出现在人们面前的真正的诗人离开,只有等待下一个可以真正写出诗歌的人了……
第2个回答 2021-12-21
唐诗宋词元曲明清小说,诗词曲小说都有个发展的髙潮期,高潮期过后任何时代的诗人作家们在整体上都无法超过起初的高潮期,为什么会这样呢?因为文学重创新轻重复,重复别人写诗的内容和形式就不如原创的作品。中国的现代诗经大几十年的发展其高潮期已过,几乎新诗的全部的内容和形式都出现过了,后人只有模仿和稍加改变的份,写现代诗当守模仿和创新的份,诗写得象前人某某某的诗,如果那首诗是名作佳作,那么你的诗象得越高又文字不怎么重复那价值也就越大。
第3个回答 2014-04-30
从某种意义上说,浪漫主义运动的兴起将英国诗歌史分成了两个阶段:程序化写作阶段和个性化写作阶段。程序化写作是与集体化的信仰和一种稳定的主流价值体系相适应的,它有相对固定的题材库、链接库和语汇库。然而,在启蒙运动和工业革命的双重推动下,英国社会发生了深层次的变革,“去中心化”的进程随之开始。面对前所未有的剧烈变动,敏感的诗人们意识到程序化写作已难以应对复杂的精神现实,个性化写作成为新的趋势,其主要特征是信仰的个人化和艺术上的自觉。无论英国浪漫主义诗人有多少显而易见的缺点,他们都在多个向度上进行了有深远意义的探索,将诗歌带入了一个不断突围与历险的时代。
第4个回答 2014-04-30
很寥落和惨淡 这不是一个诗歌的时代